2 febrero, 2018
por Arquine
Campamento reúne en Guadalajara a lo mejor del diseño industrial, de objetos e interiorismo. Tres días de celebración a nuestro oficio por medio de exhibiciones, venta, recorridos, nuevas expresiones de diseño y pláticas que fomentan el intercambio y la unión creativa y comercial de nuestra comunidad.
Toda la información en campamentodediseno.com
Del 7 de febrero al 24 de marzo durante la semana de arte en México, se exhibirá por primera vez en Latinoamérica las recientes esculturas monumentales de Sean Scully, uno de los artistas abstractos más importantes del mundo, en los espacios internos y externos de la Cuadra.
La abstracción de Scully es profundamente emocional, y la cual fue evolucionando desde los años setenta hasta convertirse en algo más conmovedor y más humano, con lo cual ha asegurado su lugar como un gran artista internacional. Tanto el trabajo de Scully como el de Barragán derivan, en parte, de los primeros modernistas: Mondrian y Le Corbusier.
Estancia FEMSA – Casa Luis Barragán presenta Parameters, la primera exhibición individual de Bruce Nauman en México. La exhibición consta de la instalación de cinco videos, los cuales se exhiben en monitores instalados alrededor de diversos puntos dentro de la casa.
3 de febrero | 12 p.m.
Las esculturas de José Dávila son un reflejo del fenómeno de la gravedad, las leyes de la energía estática y dinámica, la fuerza de tracción utilizada para generar el movimiento y la resistencia a la compresión, el potencial de deformación antes de la ruptura de materiales y, sobre todo, intuiciones. El ensamblaje de materiales delicadamente equilibrados resalta la intervención humana que transforma el espacio y vuelve a significar el objeto
El Museo Universitario del Chopo abre su programa de exposiciones de 2018 con cuatro muestras, tres de ellas individuales y una colectiva. Tania Candiani, Cecilia León de la Barra, Pablo López Luz, Pablo Vargas Lugo un mismo día, en un mismo lugar.
Ascensión cautiva. Tania Candiani
Exposición de la artista mexicana Tania Candiani conformada por tres etapas: un taller de costura en la Galería Central donde dos costureras confeccionarán un globo aerostático de grandes dimensiones, pieza principal de la exposición; la segunda consiste en el ascenso y descenso del globo, como presentación única para el público el día de la inauguración. Finalmente, la tercera etapa consistirá en la exhibición del globo dentro de la galería.
La muestra integra una serie de datos y anécdotas que se conectan con la historia de la aeronáutica en México y la del edificio que alberga el museo.
Atlas. Pablo Vargas Lugo
Este proyecto toma como punto de partida una escena de ‘2001 Odisea en el espacio’ (1968) de Stanley Kubrick (1928- 1999) –una de las películas más icónicas de la segunda mitad del siglo XX– en la que la abstracción de la imagen, la ausencia casi total de elementos narrativos, personajes o escenarios en un sentido convencional, además de la influencia de la psicodelia y animación más experimental, hacen surgir una visión radical que a la fecha permanece como una de las secuencias más enigmáticas de la historia del cine. Esta secuencia conocida entre los aficionados al cine de ciencia ficción como Star Gate, es la referencia directa que estructura la pieza Atlas, y revela la experiencia de la mirada del testigo a través de la superposición de imágenes, articulando la percepción y conciencia de un solo sujeto a la de un suceso fuera de cualquier límite temporal y espacial.
Colección de momentos | Diseño en México 1999-2015
Realizada en colaboración con Design Week Mexico / World Design Capital CDMX 2018, esta muestra plantea posicionar la producción de diseño industrial mexicano de las últimas décadas como un conjunto coherente de objetos que dan testimonio de las innovaciones y tendencias del periodo. Se pretende problematizar la carencia de una colección institucional de diseño hecho en México, así como un espacio temporal para la generación de conocimiento y comprensión de la historia, no sólo aquella que subyace en cada uno de los objetos, sino también del contexto social y económico en que fueron generados.
Líneas y piedras. Pablo López Luz
Exposición individual del fotógrafo mexicano Pablo López Luz que integra obras realizadas en los últimos siete años. Las piezas conforman un diario visual sobre lugares donde la identidad cultural mexicana y la andina han resistido a los embates de la globalización, manteniendo en cierta forma el legado arquitectónico mesoamericano.
1Mes1Artista, espacio artístico ubicado en el número 123 de la calle Artículo 123, exhibe el trabajo del artista español Juan José Martín, cuyo trabajo integra elementos de la gráfica cotidiana, cargados de contenido sociopolítico.