Casa Hilo es un prototipo de vivienda rural para clima cálido. En base a módulos, la casa toma forma a partir de una caja individual que puede ser multiplicada y configurada libremente de acuerdo al sitio, el presupuesto, o las necesidades específicas de cada familia. El sistema modular permite una amplia variedad de configuraciones tanto horizontales como verticales, ofreciendo así también flexibilidad para el crecimiento familiar a través del tiempo.

A diferencia de una casa típica donde todas las habitaciones se ubican bajo un mismo techo, aquí cada espacio tiene su propio techo, puerta, y terraza cubierta. Conectadas libremente unas a otras, la interconexión de cajas genera una casa entretejida con el paisaje, donde a cada cuarto se accede desde el jardín, en lugar del típico acceso a través de un corredor cerrado. Los espacios abiertos entre las distintas habitaciones forman patios ajardinados y nichos que fungen como elementos vitales de la vivienda. El jardín de esta casa es tan importante para las actividades de la vida diaria, como los cuartos mismos.

Este esquema adaptable de vivienda surge del análisis de tradiciones y condiciones de vida actual de los habitantes locales del campo en México, y estas se traducen en una forma contemporánea. Las áreas interiores y exteriores forman en conjunto a la vivienda, a través de sus habitaciones que se extienden hacia terrazas y hacia el jardín, este último ofreciendo a los residentes el beneficio de un refrescante microclima a través de la vegetación local, incluso en condiciones de altas temperaturas. Una serie de mobiliario fijo de exterior es incorporada en el jardín como parte funcional de la vivienda, reinterpretando en un lenguaje contemporáneo a elementos tradicionales de la casa rural mexicana: una pila de agua, una estufa de leña, y una gran mesa; reforzando así las actividades y tradiciones locales de sus habitantes. Terrazas que miran hacia la calle permiten la interacción social y ofrecen la posibilidad de integrar actividades comerciales.

La configuración básica de Casa Hilo se compone de: dos habitaciones, una cocina, y un baño; además del equipamiento en el exterior: una pila, una estufa, y una mesa con bancas. Las ventanas y puertas son celosías abatibles de bambú que permiten tanto la circulación de aire natural constante y modulable, como el control de grados de privacidad para los espacios; al mismo tiempo que funcionan como pérgolas generadoras de sombra al exterior en su condición abierta. Las estructuras en base a marcos de concreto ofrecen protección para movimientos sísmicos. Estos marcos estructurales son rellenos con bloques de adobe fabricados a mano por locales. Estos muros de adobe funcionan como aislante térmico al absorber el exceso de humedad y de enfriar el aire al interior durante el día, por medio de su masa térmica; haciendo a Casa Hilo un ejemplo de arquitectura rural sustentable.

El cargo Casa Hilo de Zeller & Moye apareció primero en Arquine.

Todas las nuevas adiciones se llevaron a cabo con una mezcla de concreto y mármol para lograr un ambiente contemporáneo con un carácter fresco. Además de la nueva cubierta, el piso entero se realizó con cortes de guijarros de mármol que hacen referencia al cauce de los ríos que formaban el paisaje de esta zona antes de que la ciudad se desarrollara. Una mesa y banca de concreto colado en sitio se añadieron en un nicho a la esquina del jardín. Una nueva escalera en espiral conecta los primeros niveles de estilo art deco con el nivel de jardín de estilo contemporáneo y que permite el paso de luz de día a través de un tragaluz sobre la escalera. Los espacios dentro de la estructura existente se conectaron y renovaron con nuevas aperturas, pisos de madera, una nueva chimenea, mobiliario fijo y luminarias de latón diseñadas específicamente para el proyecto.

El cargo Oasis doméstico apareció primero en Arquine.

«Ayer se inauguró en la universidad de Bristol Hollow, una obra de arte público realizada en colaboración entre la artista Katie Paterson y los arquitectos Zeller y Moye. La obra es acompañada por un sitio en la red, Treebank, que plantea la pregunta sobre cómo será el paisaje de la tierra dentro de cincuenta años, cuando muchos de los árboles que nos rodean se hayan extinguido. La obra se comisionó para marcar la apertura del nuevo edificio de Ciencias de la vida de la Universidad, al lado de los jardines y fue realizada por los productores artísticos locales Situations. Resultado de tres años de investigación y búsqueda, la colección de especies de árboles —una de las más grandes en el Reino Unido— incluye más de diez mil especies únicas recolectadas a lo largo del planeta. Las muestras de madera van del árbol más antiguo de la tierra a algunas especies de las más jóvenes y casi extintas. Estas muestras contienen en sí historias de la historia y evolución del planeta.

Christoph Zeller e Ingrid Moye dicen que “el interior vacío es un espacio introvertido y para meditar donde, de pie o sentado, uno se encuentra envuelto por la historia.” Su diseño conjunta “miles de bloques de diferentes tamaños para formar un inmenso cosmos de madera y producir texturas, aperturas y el efecto de una fronda en el bosque.”»

A diferencia de la gran escultura social de Beuys, la obra de Paterson y Zeller y Moye no nos presenta un árbol —la misma especie multiplicada por miles— sino miles, todos, pero transformados en madera, esa materia primordial, pero ya trabajada. La madera es al árbol lo que la vianda —meat— a la carne —flesh. Si los árboles de Beuys crecían al lado de una piedra basáltica cristalizada, en este caso la madera se asemeja a una formación geológica: es una cueva de estalactitas y estalagmitas orgánicas, una especie de cueva de madera, acaso insospechada desde el exterior. Un santuario para un mundo amenazado.

El cargo La cueva de madera apareció primero en Arquine.