El próximo 5 de octubre dará comienzo la XI BIAU (Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo) en Asunción, Paraguay. A lo largo de una semana, distintos enclaves de la ciudad acogerán exposiciones, conferencias y debates, así como un ciclo de cine y actividades populares.

La bienal recoge la mejor arquitectura de los 22 países que conforman Iberoamérica en las categorías Panorama de Obras, Publicaciones, Textos de investigación, Trabajos académicos y Habitando Iberoamérica.

A la convocatoria de obras se presentaron un total de 997 propuestas, de las cuales 210 resultaron seleccionadas por los comités nacionales de cada país. Un jurado internacional, reunido los días 25 y 26 de mayo, ha revisado la pre-selección hasta alcanzar un número de 32 proyectos finalistas. Entre las obras finalistas predominan los espacios colectivos: equipamientos públicos, centros culturales, docentes o recreativos; aunque también han resultado destacadas residencias así como rehabilitaciones.

El jurado presidido por Gloria Cabral y Solano Benítez (Asunción), y formado por Gabriela Carrillo y Mauricio Rocha (Ciudad de México), Sandra Barclay y Jean Pierre Crousse (Lima), Josep Ferrando (Barcelona), Carlos Quintáns (La Coruña), Nicolás Campodónico (Rosario), Carla Juaçaba (Rio de Janeiro), Javier Corvalán (Asunción), y por los comisarios de la XI BIAU Ana Román y Arturo Franco seleccionó estas 32 obras:

Refuncionalización Ex – Molino Marconetti. Liceo Municipal Antonio Fuentes del Arco
Subsecretaría de Obras de Arquitectura de la Ciudad de Santa Fe
Arq. Marcelo Pascualón / Arq. Lucas Condal / Arq. Martín González / Arq. Luciana Viñuela / Arq. Andrés Francesconi / Arq. Daniel Imhoff / Arq. Javier Barducco / Arq. Germán Müller / Arq. Javier Espindola / Arq. Carlos Di Napoli / Arq. Andrés Grau / Arq. Felicita Cersofio / Arq. Julieta Zampedri / Arq. Erica Leyón / Arq. Federico Cairoli / Arq. Aylen Torres
Argentina

Casa BS
Joaquin Alarcia – Federico Ferrer Deheza
Argentina

SESC 24 de Maio
Paulo Mendes da Rocha + MMBB Arquitetos
Brasil

Capela Ingá-mirim
Rodrigo Quintella Messina, Francisco Javier Rivas
Brasil

A praia e o tempo (La playa y el tiempo)
Pedro Varella
Brasil

Sede para uma Fábrica de Blocos
Anna Juni, Enk te Winkel e Gustavo Delonero [Vão]
Brasil

Edificio Municipal de Nancagua
Alejandro Beals, Loreto Lyon
Chile

8111
Taller de Arquitectura de Bogotá, Arquitectos Daniel Bonilla y Marcela Albornoz
Colombia

La Potocine: sala de cine autogestionada en Ciudad Bolívar.
Arquitectura Expandida (Ana López Ortego, Harold Guyaux, Felipe González, Viviana Parada, Randy Orjuela y Marina Tejedor)
Colombia

Casa de las Camas en el Aire
Al Borde
Ecuador

Cabañón DLPM
Juan Carlos Bamba Vicente, Ignacio de Teresa Fernández-Casas, Alejandro Jesús González Cruz
Ecuador

Casa entre Bloques
Natura Futura Arquitectura
Ecuador

Museo del Clima en Lleida (2008-2018)
Toni Gironès Saderra
España

Casa 1413
Harquitectes (David Lorente, Josep Ricart, Xavier Ros, Roger Tudó)
España

A hombros de Gigantes. Recorrido de subida a las cubiertas de la catedral de Málaga
Juan Manuel Sánchez La Chica, Gabriel Ruiz Cabrero y Adolfo de la Torre Prieto
España

Campo de fútbol A Gandareira
Abraham Castro Neira y Carlos Alberto Pita Abad
España

Rehabilitación de la Casa Vicens
Martínez Lapeña – Torres Arquitectos; Daw Office, Architecture
España

Life Reusing Posidonia/ 14 VPO Sant Ferran, Formentera
Carles Oliver, Antonio Martín, Xim Moyá, Alfonso Reina
España

Metro de Granada. Estación Alcázar Genil
Antonio Jiménez Torrecillas
España

Centro Cultural Teopanzolco
Isaac Broid + Productora (Carlos Bedoya, Wonne Ickx, Victor Jaime, Abel Perles)
Mexico

Centro Cultural Comunitario Teotitlan del Valle
Productora (Carlos Bedoya, Wonne Ickx, Victor Jaime, Abel Perles)
Mexico

Vivero Guayacán
Ambrosi Etchegaray
Mexico

Punta Caliza Hotel Holbox
Arq. Salvador Macías Corona, Arq. Magui Peredo Arenas (Estudio Macías Peredo)
México

Clínica Médica / Vivienda
Elgue y Asociados. Arquitectos – Luis Alberto Elgue / Cecilia Román
Paraguay

Escuelas Modulares Plan Selva
Ministerio de Educación
Peru

Una nueva escuela en la comunidad nativa de Jerusalén de Miñaro
Asociación Semillas para el desarrollo sostenible
Perú

Terminal De Cruzeiros De Lisboa
João Luís Carrilho da Graça
Portugal

Centro de Convívio de Grândola
Manuel Aires Mateus / Francisco Aires Mateus
Portugal

Monte West Coast
Pedro Lagrifa Carvalhais de Oliveira
Portugal

Renovação do Colégio da Trindade
Manuel Aires Mateus / Francisco Aires Mateus
Portugal

Escuela de Tiempo Completo N300, Colonia Nicolich
Mariana Cecilio Magariños _ PAEPU/ANEP
Uruguay

Iglesia San Juan María Vianney – Media Legua
Elisa Silva, Enlace Arquitectura
Venezuela

Según declara el Jurado “estas obras representan un buen ejemplo de la arquitectura de calidad que se está desarrollando en toda Iberoamérica. Se trata de una muestra que recorre gran parte de los países iberoamericanos e incluye variedad de tipologías, demostrando que el nivel de los proyectos no depende del tipo, del programa, ni de la escala”.

Esa selección refleja el espíritu de la XI BIAU: el habitar, el habitante. Son propuestas potentes, con muchísima fuerza, y que se hicieron pensando en quién y cómo las habitará.

El eje conceptual de esta edición es:

aĩ paragua y

“Iberoamérica se habita y construye al mismo tiempo. Se repara constantemente. Construye los espacios la misma persona que los habita, por lo tanto, piensa en lo que construye y construye con lo que hay. Iberoamérica se vive siempre como una ciudad en formación, latiendo, mestiza, imperfecta. La XI Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo nos muestra cómo vivimos en Iberoamérica. Nos lo muestra con naturalidad, hablando de lo cotidiano. Ahí reside su radicalidad. “

El cargo Se anuncian los 32 finalistas para la XI Bienal Iberoamericana de Arquitectura y Urbanismo 2019 apareció primero en Arquine.

La ciudad de Cuernavaca, como tantas otras zonas metropolitanas contemporáneas en Latinoamérica, padece los perjuicios de una urbanización no planeada: densificación masiva de viviendas que conforman casi la totalidad del entorno construido y la consecuente insuficiencia de equipamiento. De todos los tipos de equipamiento que requiere una ciudad, generalmente los espacios culturales se subordinan por debajo de otros que, al menos en apariencia, se requieren con mayor apremio.

De este modo, el espacio público en el siglo XXI funciona de acuerdo con una cultura que, ante la falta de territorio destinado a equipamiento, demanda espacios multipropósito; es decir, edificios con la capacidad de alojar varias actividades de acuerdo con los intereses de una comunidad específica.

Entendiendo estas condiciones, se propusieron cinco proyectos culturales para Cuernavaca: intervenciones en el Jardín Borda y la Antigua Estación del Ferrocarril; la construcción del Centro Cultural Teopanzolco, el Centro de Desarrollo Comunitario Los Chocolates y el Museo Morelense de Arte Contemporáneo Juan Soriano. Éstos últimos fueron documentados en tres publicaciones que compilan el desarrollo de cada proyecto desde su etapa conceptual, pasando por el desarrollo arquitectónico y el edificio en uso, analizando su impacto en la vida urbana de Cuernavaca y en la escena de la arquitectura contemporánea.

Centro Cultural Teopanzolco

18 x 23 cm | 120 páginas | Textos de PRODUCTORA, Isaac Broid y Go Hasegawa

[…] me sentí sumamente impresionado por el sentido de la existencia que tiene este edificio, que luce casi como una renovación de la superficie. Noté que, tanto la línea de la tierra como la del techo, funcionaban como parte de la Tierra. Francamente, para mí no era tan importante verificar los contenidos de este proyecto sino más bien entender el contexto, la planificación, el diagramado del programa, el material, los detalles, etc., cosas que me interesan siempre al visitar un edificio. Desde luego, el proyecto frente a una zona arqueológica ha sido bien resuelto, pero desde ya, y como se da en la mayoría de edificios de hoy, éste es un proyecto más para sugerir preguntas que para resolver cuestiones. Tenemos que hablar más sobre proyectos que nos puedan traer de vuelta a las cosas fundamentales. Éste es un edificio que nos trae de vuelta y nos muestra el momento en que el único delineado de esta tierra se divide en dos líneas”.

Go Hasegawa

Centro de Desarrollo Comunitario Los Chocolates

18 x 23 cm | 112 páginas | Textos de TALLER | Mauricio Rocha + Gabriela Carrillo, Juan Carlos Cano y Julio Castro

La arquitectura solo sucede en un lugar y un momento, donde lo más importante es comprender las condiciones por la que surge la necesidad de construir un nuevo edificio y los fundamentos para establecer las estrategias y decisiones sensatas que puedan abordar los problemas planteados.

En su contexto, el Centro de Desarrollo Comunitario Los Chocolates retoma esta apuesta, que a través del espacio común se puede transformar a la sociedad. Una apuesta donde se es consciente de que la arquitectura solo cumple una función secundaria, o más bien, es la acción inicial de un proceso más largo cuyo éxito depende de muchos otros factores. La contundencia tectónica del conjunto hace más evidente la neutralidad de los espacios, neutralidad necesaria para la flexibilidad del programa, y la centralidad de la cancha de futbol con los puentes que la techan parcialmente […].

Hay proyectos que llegan en el lugar y el momento correctos. Se desconoce su futuro, pero eso es irrelevante. La arquitectura usualmente intenta sintetizar problemas complejos, programas intrincados, condiciones económicas adversas. Es un oficio que debe tomar en cuenta demasiados factores y muchas veces las soluciones se pierden en ese laberinto. Rocha y Carrillo han logrado mantener la claridad proponiendo una estrategia de honestidad tectónica y contundencia volumétrica para albergar el futuro de una colonia. Los problemas sociales sobrepasan la capacidad de cualquier individuo o cualquier iniciativa y es aquí donde la arquitectura debe ser tan sintética, tan sensible al tema para no proponer cosas innecesarias. Como decía el arquitecto indio Charles Correa: “Esto es lo más fascinante para los arquitectos en los países en desarrollo. No la magnitud o el valor de los proyectos, sino la naturaleza de las cuestiones que estos plantean y que nosotros debemos enfrentar. Una oportunidad para crecer: la virtud duradera de un lugar al sol”.

Juan Carlos Cano

Museo Morelense de Arte Contemporáneo Juan Soriano

18 x 23 cm | 124 páginas | Textos de JSa, José Luis Barrios, Pablo Landa Ruiloba, Sebastián Mariscal, Juan José Kochen y Jimena Hogrebe Rodríguez

Los museos, como los mercados, son sitios donde se concentran distintos itinerarios en el tiempo y espacio. Juan Soriano fue un artista rebelde por no participar del realismo socialista pregonado por Siqueiros —“la Revolución siempre le cayó mal, y peor los revolucionarios”, escribió alguna vez Poniatowska— ni de la abstracción como resistencia y bandera generacional promovida por la Ruptura. Soriano construyó su propio camino. A partir de las colecciones del Museo se pueden trazar los trayectos del artista de su natal Guadalajara a la Ciudad de México, con escalas en Roma y París. Quizás se pueden esbozar también los fines de semana que pasó en Cuernavaca durante su época dorada. ¿Qué le sucederá a la obra de Soriano, a sus alcances y rubores, al encontrarse con la de otros artistas y con la historia de la ciudad? […]

Muchas obras recientes de regeneración urbana apuestan por la capacidad de la arquitectura por dar visibilidad a los barrios o ciudades en los que se ubican y por representar sus identidades. En la visión de Sánchez y Ballesteros, para contribuir a que una ciudad recobre su vitalidad, más que íconos en el paisaje conviene construir encrucijadas. El Museo Soriano puede ser un punto de partida para trayectos que implanten en Cuernavaca una nueva lógica urbana.

Pablo Landa

Puedes descubrir en estos enlaces el libro del Centro Cultural Teopanzolco, el del Centro de Desarrollo Comunitario Los Chocolates y del Museo Morelense de Arte Contemporáneo Juan Soriano.

El cargo Nuevos espacios culturales en Morelos apareció primero en Arquine.

El premio Simon de Arquitectura 2018 – Living Places celebra el proyecto como un lugar colectivo en el que se desarrolla la vida pública y comunitaria. Esta convocatoria bienal presentada por La Fundació Mies van der Rohe se distingue por su enfoque centrado en el habitante, el formato de vídeo como documento base y un proceso de participación incluyente. Siendo el Centro Cultural Teopanzolco el proyecto ganador de la Categoría Lugares Colectivos.

El proyecto Living Places – Premio Simon de Arquitectura fue creado en 2016 y en la presente edición recibió 145 obras construidas de 12 países europeos y México. Tras analizar las propuestas el jurado escogió los 8 finalistas y luego 2 ganadores, uno por categoría. (Lugares Colectivos/ Lugares Personales)  La ceremonia de premiación tuvo lugar el 28 de noviembre de 2018 en el Espacio 100 de Simon en Barcelona.

El Centro Cultural Teopanzolco, terminado en 2017, forma parte de un conjunto de espacios culturales y educativos contemporáneos del Estado de Morelos, destinados a promover actividades colectivas en la ciudad de Cuernavaca.

En esta oportunidad Isaac Broid y PRODUCTORA colaboraron con Juan Benavides de FILMATICA, quien realizó la propuesta audiovisual.

El cargo El Centro Cultural Teopanzolco gana el Premio Simon de Arquitectura 2018 – Living Places apareció primero en Arquine.

El Centro Cultural Teopanzolco, diseñado por Isaac Broid y PRODUCTORA, ha sido galardonado con el primer premio internacional de la categoría de Diseño Arquitectónico en la Bienal Panamericana de Arquitectura de Quito 2018.

El proyecto para el nuevo Centro Cultural está localizado en un predio frente a la zona arqueológica de Teopanzolco, situación que plantea dos estrategias fundamentales: por un lado potenciar la relación con el sitio arqueológico y por el otro generar espacio público significativo.

La premiación se realizó el día viernes 23 de noviembre en el Teatro Nacional de la Casa de la Cultura de Quito.

Arquine publicó recientemente un libro que narra el proyecto, no solo edificio, sino como proceso: explica las intenciones del concurso en el que resultó seleccionada la propuesta del equipo de Isaac Broid y PRODUCTORA.

Puedes adquirirlo aquí.

El cargo Centro Cultural Teopanzolco, primer premio internacional en Diseño Arquitectónico de la Bienal de Arquitectura de Quito 2018. apareció primero en Arquine.

El cargo El Centro Cultural Teopanzolco de Isaac Broid + PRODUCTORA ganador del Premio Oscar Niemeyer 2018 apareció primero en Arquine.

Presentado por:

Este proyecto es uno de los 6 finalistas al Mies Crown Hall Americas Prize (MCHAP) 2018: 

El proyecto para el nuevo Centro Cultural está localizado en un predio frente a la zona arqueológica de Teopanzolco, situación que plantea dos estrategias fundamentales: por un lado potenciar la relación con el sitio arqueológico y por el otro generar espacio público significativo.

El edificio se organiza a través de dos elementos, una planta triangular que contiene los programas públicos (vestíbulos, servicios, taquillas, guardarropas, auditorio) y una plataforma que lo rodea y que aloja las zonas privadas de operación (camerinos, bodegas, zonas de armado, etc) incluyendo una caja negra para usos múltiples.

La plataforma horizontal que rodea la planta triangular sirve como mirador hacia la zona arqueológica y hacia la ciudad. El gran basamento contiene una serie de patios, uno de ellos se hunde frente al acceso secundario del Auditorio y crea un pequeño teatro al aire libre. Esta plataforma es capaz de generar espacios exteriores diversos y resolver los accesos secundarios al interior del auditorio o a la misma plataforma, además de incorporan los grandes árboles existentes del lugar.

Por otro lado, la cubierta principal de forma triangular consiste de una gran rampa escalonada que nace de la intersección con la plataforma horizontal que la rodea y logra bajar sustancialmente la presencia física y el impacto visual del nuevo edificio, además de convertir el techo en un auditorio adicional al aire libre que tiene como fondo el sitio arqueológico. Esta gran explanada triangular es la cubierta de la sala principal del Auditorio, y contiene otra explanada triangular más pequeña que es la cubierta del vestíbulo principal.

Ambas plataformas descienden en direcciones opuestas y crean un juego visual de planos inclinados que puede apreciarse durante todo el recorrido. El vestíbulo principal tiene aberturas permanentes estratégicamente dispuestas que permiten su ventilación con circulación cruzada, evitando el uso de sistemas eléctricos de acondicionamiento térmico. El eje de composición de la planta triangular del acceso se dispuso intencionalmente en el mismo eje de la pirámide principal. De esta manera, el vestíbulo dispuesto exactamente frente a la pirámide se convierte en un mirador y en un lugar de encuentro antes o después de los eventos: un espacio que establece un diálogo continuo entre la vida cultural contemporánea y la presencia del pasado.

Puedes encontrar los proyectos finalistas del MCHAP en nuestro especial del No.85 de la revista Arquine.

El cargo Centro Cultural Teopanzolco apareció primero en Arquine.