El planteamiento hecho por más de 60 ciudades coloca al futuro del entorno urbano modelado por la emergencia climática, al menos para la próxima década. Junto al clima, que es el gran protagonista del debate, la biodiversidad merece ser mencionada como otro soporte del paisaje –y ahora de las ciudades—, y otro motivo de alarma para la humanidad. Ambos asuntos fueron objeto de convenios en la Cumbre de la Tierra que se celebró en Río en 1992 y de la COP15, celebrada en 2022, en la que un acuerdo global persiguió  evitar la pérdida de áreas de gran importancia y alta integridad ecológica para la biodiversidad. Ello incluye grandes áreas naturales con altísimo valor ambiental en México como la Isla Holbox (Yucatán), la laguna de Bacalar (Quintana Roo) y el Mar de Cortés (en el golfo de California), que deberían abordarse en discusiones mediante acuerdos institucionales que los rescaten de la contienda política y el forcejeo electoral. El resultado no ha sido el esperado.

Lo que surge de esta ultima COP28 es un posicionamiento urbano paradigmático en el que la biodiversidad y la naturaleza deben ser integrados en el diseño y planeación para las ciudades. Incorporar la naturaleza a la planificación urbana, lo que suele denominarse “urbanismo biofílico” o “urbanismo verde”, no sólo es posible, sino que cada vez más se reconoce como esencial para crear ciudades sostenibles, habitables y resilientes. Hay varias formas de integrar la naturaleza en la planificación urbana. Los principales son: el incremento del espacio verde per cápita, la creación de infraestructura verde, la siembra e integración de bosques urbanos, el diseño de corredores para la biodiversidad,  la generación de jardines comunitarios, y proporcionar infraestructura natural y diseño biofílico en arquitectura.

Aunque es posible y beneficioso integrar la naturaleza en la planificación urbana, al mismo tiempo esto genera problemáticas como prioridades de uso del suelo que compiten entre sí, espacio limitado y la necesidad de equilibrar los objetivos ecológicos con el desarrollo urbano. Aquí es donde los anuncios de la COP28 retoman aquel uso de la ecología como movimiento político y como una manera de entender el proceso de planificación de la ciudad acuñado en el famoso libro de Rachel Carson, Silent Spring (1962). Lo que cambio con este acercamiento crítico a otros desastres ecológicos en la década los sesenta fue la habilidad de Carson para proponer una “crítica dentro de un acercamiento ecosistémico”, [1] dicho en palabras del sociólogo John Bellamy Foster.

La probabilidad de que los urbanistas incorporen elementos de la biodiversidad y naturaleza en el diseño de espacios públicos abiertos en el futuro es bastante alta. Cada vez hay más conciencia de la importancia de integrar la naturaleza en los entornos urbanos por diversas razones, como la sostenibilidad ambiental, la salud pública y el bienestar general. Varias tendencias y factores apoyan la probabilidad de que aumente la integración de elementos de la naturaleza en la planificación urbana. Sin embargo, como bien apuntaba Carson hace medio siglo:

Esos complejos ecosistemas, se concebían como entidades altamente dinámicas y al mismo tiempo delicadas, al igual que la Biósfera y el Sistema Tierra. En consecuencia, las alteraciones que sufrían y sus ramificaciones en cuanto a la creación de cambios de fase a menudo no se preveían hasta que era demasiado tarde. [2]

La COP de Dubai fue una cumbre de la Organización de las Naciones Unidas que ojalá cumpla y asuma la urgencia del momento tras las decepcionantes COP26 de Glasgow, celebrada en 2021, y la COP27 de Sharm el-Sheij, en 2022. Han transcurrido tres décadas desde la primera reunión en Berlín, y sólo la COP21, que cristalizó en el Acuerdo de París de 2015, parece justificar el esfuerzo de revisar las publicaciones científicas y congregar a una multitud de especialistas y políticos para establecer las medidas de mitigación y adaptación que reclama este reto planetario.

Para la arquitectura se abre un abanico de ejercicios bajo la frase de Louis Sullivan, “forms-follow function”, en donde la ciudad será la protagonista, y el paisaje la clave. La disyuntiva será si se aborda este reto mediante una nueva construcción de lo natural, alejada del materialismo histórico en el que esta ha sido un puro suministro de materias primas para la existencia del ser humano; o si elige continuar con el camino actual, anclado a un materialismo en el que la historia de lo natural resulta modificado para satisfacciones humanas no siempre necesarias.

Notas

1. Bellamy Foster, J.; The Return of Nature, Socialism and Ecology, Monthly Review Press, NY, 2020, pp. 510-511.

2. Carson, R.; Silent Spring; Houghton Mifflin, Boston, 1962; pp. 190, 246.

El cargo El regreso de la naturaleza a las ciudades apareció primero en Arquine.

En el 2021, la Cultural Landscape Foundation, establecida en los Estados Unidos en 1998 por Charles A. Birnbaum, instauró un premio  internacional para la arquitectura de paisaje, otorgado cada dos años. El premio lleva el nombre de Cornelia Hahn Oberlander, paisajista alemana nacida en 1921, que llegó a Canadá desde niña, y falleció en 2021, un mes antes de cumplir 100 años. El primer premio, dotado de $100 mil dólares y que incluye documentar el trabajo y las ideas de quien lo recibe, fue otorgado a la paisajista estadounidense Julie Bergmann, quien “durante más de 30 años como profesora y arquitecta paisajista, se ha centrado principalmente en sitios urbanos y postindustriales contaminados, abandonados y olvidados.”

Kongjan Yu nació en 1963 en Dongyu, una pequeña aldea consistente en estanques junto a un arroyo. Su padre era granjero y ese era el trabajo que se esperaba que él también tuviera. Pero decidió estudiar paisajismo, lo que lo llevó finalmente a estudiar su doctorado en Harvard. En una entrevista con Margarita Jover Biboum, Rubén García Rubio y Carlos Ávila Calzada, Yu contó la importancia que tuvieron esos primeros años en el desarrollo de sus ideas:

Recuerdo la aldea de Dongyu, en las tierras altas, donde el arroyo Arena blanca, procedente de las montañas, confluye con el gran río Wujiang. Solía nadar en el arroyo de aguas cristalinas rebosantes de peces. Las orillas estaban repletas de densos sauces donde anidaban numerosas especies de pájaros. En época de inundaciones, podía atrapar a los peces que nadaban a contracorriente. La aldea se estructuraba en torno a siete estanques. […]

En los 70, presencié un drástico cambio en el entorno. El DDT y los pesticidas que comenzaron a utilizarse en la comuna mataron a todos los peces de los canales en un solo día. En los 80, fui testigo de la desaparición del bosque sagrado a medida que se talaban los árboles, se exterminaba a los animales y a las serpientes y se mataba a las aves para consumo y venta. Asistí a la construcción de diques revestidos de hormigón que dejaron el arroyo y el río sin vida desde principios de los 2000. Vi cómo se sustituían de manera indiscriminada los materiales de construcción tradicionales, como ladrillo, madera y barro, por hormigón. En tan solo 20 años, el paisaje de la aldea cambió radicalmente. La belleza se convirtió en fealdad.

El entorno en el que me críe ha moldeado profundamente mi forma de pensar. Es el pilar que sostiene mi pensamiento teórico y las habilidades prácticas que tengo a día de hoy. Mis 17 años de infancia en la aldea han actuado como la tierra fértil en la que cultivar las semillas de las teorías modernas de la ecología y del arte en las que tuve la suerte de sumergirme en la Universidad de Harvard. Soy un híbrido que contiene lo más antiguo en la raíz y lo más moderno en la copa. Estos cimientos me llevan a preguntarme por la mejor forma de abordar el agua, particularmente las inundaciones. ¿Qué alternativas hay a la fuerza destructora de la tecnología industrial y las sustancias químicas? ¿Cómo se puede crear y mantener un ecosistema productivo y sostenible? ¿Qué hace bello a un paisaje?

El interés y la preocupación, que causaron en Yu las transformaciones y el deterioro en el paisaje que lo vio crecer, lo llevaron a plantear maneras de preservar y mejorar el paisaje en el contexto del rápido crecimiento urbano que se ha dado en China en las últimas décadas, llegando a su idea de las ciudades esponja. El sitio web de su despacho, declara:

Yu define la arquitectura del paisaje como el arte de la supervivencia. Sus principios rectores de diseño son la apreciación de lo ordinario y un profundo abrazo de la naturaleza, incluso en sus aspectos potencialmente destructivos, como las inundaciones urbanas. Se inspiró en su experiencia agrícola infantil y en la antigua sabiduría de la gestión del agua y los residuos para diseñar y probar una serie de soluciones basadas en la naturaleza, incluidos humedales artificiales reforzados para la filtración de agua, ‘esponjas verdes’ para la gestión de aguas pluviales y servicios ecosistémicos. Diseño orientado a la remediación de terrenos abandonados. Luego actualizó y estandarizó estas soluciones para convertirlas en módulos de ingeniería ecológica replicables que pueden implementarse a gran escala de manera rentable para resolver múltiples problemas ecológicos urbanos de una manera simbiótica y holística.

Según puede leerse en el sitio de The Cultural Landscape Foundation, Kongjan Yu, considerado el Frederick Law Olmsted chino: “durante más de 25 años, ha dedicado su carrera a luchar contra el deterioro de las ecologías urbanas y a transformar y administrar el entorno natural y cultural. Su trabajo ha elevado significativamente el papel del diseño en el proceso y lo que los arquitectos paisajistas pueden aportar al diseñar soluciones a gran escala basadas en la naturaleza para el beneficio y disfrute del público.” Yu fue también responsable del Plan de Seguridad Ecológica de China.

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En Las ciudades invisibles, Italo Calvino imagina un escenario distinto, si no es que contrario, a las batallas que misioneros y soldados tuvieron en el océano. El emperador Kublai Kahn ha transitado del “orgullo por la amplitud desmesurada de los territorios que hemos conquistado, a la melancolía y al alivio de saber que pronto renunciaremos a conocerlos y a comprenderlos”. Kublai Kahn sólo escucha los relatos que el viajante Marco Polo le hace sobre las ciudades que se encuentran en sus dominios. Tomando como punto de partida El libro de las maravillas de Marco Polo, el libro de Calvino es el reverso de un libro de viajes donde los datos que se acumulan del imperio (el escenario cartográfico) son en realidad una serie de ejercicios imaginativos sobre las dinámicas que pueden darse en lo que conocemos como un entorno urbano, con el único fin de saber que la ciudad está hecha de las “relaciones de las medidas de su espacio y los acontecimientos de su pasado”. Para una ciudad no sólo importa lo construido, sino lo que ocurre, y esto no sólo responde a sus ritmos cotidianos sino también a su imaginario: los monstruos que piensa que se encuentran fuera de sus límites.

En una conferencia dictada en 1983 en la Universidad de Columbia, Calvino habló de los acontecimientos futuros que, desde ese entonces, comenzaban a asediar al espacio de las ciudades y se volvían las criaturas que señalaban los peligros ya no para el conquistador, sino para quienes habitaban las metrópolis del mundo. “¿Qué es hoy la ciudad para nosotros? Creo haber escrito algo como un último poema de amor a las ciudades, cuando es cada vez más difícil vivirlas como ciudades”, dijo. “Tal vez estamos acercándonos a un momento de crisis de la vida urbana y Las ciudades invisibles son un sueño que nace del corazón de las ciudades invivibles. Se habla hoy con la misma insistencia tanto de la destrucción del entorno natural como de la fragilidad de los grandes sistemas tecnológicos que pueden producir perjuicios en cadena, paralizando metrópolis enteras. La crisis de la ciudad demasiado grande es la otra cara de la crisis de la naturaleza.”  Posteriormente, Calvino menciona que no es un escritor de distopías apocalípticas. “Lo que le importa a mi Marco Polo es descubrir las razones secretas que han llevado a los hombres a vivir en las ciudades que pueden valer más allá de todas las crisis”. En sus hojas de ruta, la arquitectura también ha trazado el rostro de diversas adversidades que a veces tienen el aura del bestiario mitológico. Por ejemplo, la vivienda colectiva moderna resolvería algunas de contradicciones y necesidades sociales que son propios de los ámbitos urbanos. El conflicto quedaría subsanado mediante la creación de espacios comunes. Actualmente, la crisis climática plantea una serie de aristas que se han nombrado como “retos” y “cuestionamientos” para una disciplina que busca volver a marcar el mejor camino para un futuro cada vez menos imaginario. Se plantea la idea de sustentabilidad, aun cuando estas estrategias de diseño no tengan un impacto directo para revertir los efectos de una historia larga que inició, precisamente, cuando los exploradores comenzaron a adueñarse de otras latitudes en nombre de una ficción: el poder. Y sobre esta ficción se erigieron muchas ciudades.

Probablemente, la melancolía de Kublai Kahn, lejos de ser un gesto de resignación, tenga un potencial productivo (y tal vez subversivo). Ya no se trata de construir para ampliar los dominios de un imperio. Es momento de escuchar la historia del mundo, de sus habitantes y de su naturaleza. Volver a entender por qué y cómo vivimos en estos sitios llamados ciudades para que las inminentes crisis no intenten resolverse con las mismas herramientas de los reyes y los ejércitos.

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El proyecto de investigación presentado por Jaque en venecia lleva por título Xholobeni Yards. El titanio y la fabricación planetaria de brillo y polvo. Xholobeni es una región en la costa este de Sudáfrica en la que hace veinte años se descubrieron minerales raros —aquellos usados, entre otras cosas, en la fabricación de baterías eléctricas. Inicialmente, una empresa subsidiaria de una minera australiana obtuvo los permisos para explotar dichos minerales, por lo que el pueblo Mpondo, habitantes de esa zona desde al menos el siglo XIII, no obtuvo mayor beneficio. Los minerales extraídos en Xholobeni son usados también para producir los brillosos materiales que dan su aspecto reluciente a muchos lujosos edificios en las grandes ciudades del norte global, como aquellos que adornan Hudson Yards, el más reciente “desarrollo” inmobiliario de alto lujo en Nueva York. En la presentación del proyecto en Venecia, Jaque escribe:

La arquitectura de gran lujo de Nueva York se produce a partir de materiales, cuerpos y conocimientos distantes. Estos se extraen de sus ecosistemas locales para convertirse en recursos; mercancías que circulan en una economía contemporánea basada en la acumulación global. En Nueva York, la fachada de acero inoxidable de Hudson Yards es posible gracias a la movilización masiva de la cromita extraída de la tierra del Gran Dique de Zimbabue. Su brillo lo produce la capacidad abrasiva de la ilmenita procedente del suelo de Xholobeni en Sudáfrica. El acto de construir sobre las vías del tren, la única operación que proporcionó el terreno sobre el que ahora se encuentra esta parte de Nueva York, habría sido imposible sin el cobalto extraído de las minas de Nyungu en Zambia.
La extracción es segregación. La extracción de materiales es una de las formas en que la arquitectura participa en la creación de la segregación.

En la conversación que sostuvimos con Andrés Jaque y que será publicada en el próximo número de la revista, Futurismos, nos dijo que “la arquitectura es siempre política”, ya que “no surge como una acción aislada, como una especie de entidad autónoma, sino que está siempre operando sobre (eco)sistemas de relaciones ya existentes. Todo diseño es un rediseño. Toda intervención negocia su capacidad de acción con muchas otras fuerzas.” Para Jaque, si en los años 60 y 70 se planteaba que la arquitectura progresista rechazaba la forma, hoy “estamos en  un momento en el que entendemos que la forma está construida desde lo mineral, lo ecológico, lo social, los intercambios. Al mismo tiempo, no es posible hablar de lo social sin hablar de las mediaciones materiales que lo constituyen.” La gran mayoría de los arquitectos que diseñan lustrosos edificios para corporativos globales en las ciudades del norte global, cierran los ojos ante la extracción, la exclusión y la segregación que general los procesos materiales que hacen posible la construcción de sus proyectos, haciéndose inevitablemente cómplices de ese sistema. Jaque piensa, en cambio, que “la arquitectura es una parte de lo real” y que no podemos suponer hablar hoy de arquitectura “sin hablar de clima, de género, de ecología, de justicia territorial y medioambiental; de migraciones, de interseccionalidad, de feminismos. Todos estos son los materiales con los que se articula la vida colectiva contemporánea, y no hay más.” El precio para los arquitectos de sustraerse a hablar de ello, concluye Jaque, es la irrelevancia.

Lee el resto de esta conversación en el número 104 de la revista Arquine, Futurismos, a la venta a partir del mes de junio.

El cargo Todo diseño es un rediseño. Conversación con Andrés Jaque apareció primero en Arquine.

La familia propietaria deseaba una pequeña vivienda, apenas un pabellón, donde pasar temporadas en contacto con la naturaleza. La función representativa quedaba descartada, así como también todo aquello que supusiera un obstáculo o una distracción. Se trataba de construir un lugar sencillo, compacto, limpio y tranquilo en el que poder contemplar y descansar. Que invitara a pasar el día en el exterior y no alterara en exceso el lugar original. Ante un planteamiento como éste, la opción de la arquitectura ligera y prefabricada parecía idónea, por su economía, su eficacia constructiva y su eficiencia energética.

La casa se plantea como un bungalow de planta baja  que hereda del propio lugar su linealidad y su precisión. La casa se coloca con suavidad sobre el terreno, casi flotando sobre él. La plataforma de hormigón sobre la que se apoya genera un voladizo que evita que la casa toque el terreno, y genera un banco corrido enfrentado al jardín que es lugar de reposo y de encuentro para los habitantes de la vivienda. La casa elige una gran roca que aflora ligeramente elevada  sobre el terreno para rodearla y organizarse en torno a ella. En un lado de la parcela se coloca el volumen de dormitorios, que dispone las piezas de forma ordenada pero sin jerarquías. Todas las habitaciones son iguales y todas tienen  contacto  directo con el jardín, mientras que  las zonas de servicio se colocan en  la espalda de la casa. El cuarto de estar y comedor constituye el segundo pabellón de la casa, que se configura como un espacio diáfano. En esta zona cobra protagonismo un gran ventanal horizontal que adopta la forma de las vistas lejanas al norte. Cada pabellón, por tanto,  tiene su propio ámbito; pero se miran de reojo y se reconocen. Uniendo las áreas diurnas y nocturnas de la casa se coloca la cocina, que articula la vida de la vivienda y se prolonga en un patio protegido del viento. Casi una habitación en el exterior.

La casa se construye con una paleta voluntariamente limitada de materiales, pero colocados de forma estricta. El suelo, la base,  es de hormigón armado pulido, que genera el apoyo de la vivienda y el voladizo que constituye su relación con el exterior. La envolvente se realizan con chapa ondulada, en coherencia con la estructura ligera metálica que compone el armazón de la vivienda. La madera, en cambio, se reserva para las zonas donde existe un contacto más cercano con las personas: las fachadas que miran al jardín, el mobiliario, los sitios donde las manos llegan, donde se reclina la cabeza, donde la espalda descansa.

En definitiva una pequeña vivienda que se coloca en el terreno marcando un ritmo liviano y preciso; que sabe encontrar su sitio entre el jardín, el paisaje cercano y el lejano. Una casa pensada para contemplar el lugar, para honrarlo, imitarlo  y disfrutar de él.

El cargo Vivienda unifamiliar en Gerona apareció primero en Arquine.

En medio de tal crisis nacional y global, la “Filosofía Económica de Suficiencia” elaborada por Su Majestad el Rey Bhumibol Adulyadej en 1974 ha ganado reconocimiento como el faro de esperanza que guía a la nación hacia un Modelo de Crecimiento Inclusivo y Sostenible. La filosofía se basa en la convicción de que el pensamiento de suficiencia fortalecerá las capacidades humanas con sabiduría, moralidad y salud para hacer frente a los cambios y amenazas imprevisibles.

El proyecto “Centro de Aprendizaje de Economía y Agricultura de Suficiencia de PANNAR” se establece con el objetivo de inspirar y difundir la Filosofía Económica de Suficiencia del Rey entre el pueblo tailandés. El proyecto está ubicado en Nakhon-Ratchasima en una tierra de 14 acres que había sido transformada a través del Nuevo Modelo de Agricultura de áreas desiertas áridas y rocosas a campos de arroz, embalses, huertas, arboledas de frutas y árboles de uso general y áreas para la cría de animales.

Los edificios principales del proyecto, The Activity Center, es un edificio de dos pisos, diseñado para albergar hasta 100 personas en una variedad de funciones. El primer piso ofrece áreas para el vestíbulo (recepción), salas para seminarios y talleres, un gran comedor y una cocina. Por su parte, el segundo piso contiene oficinas y espacios de reunión para el personal, sala de control e instalaciones para capacitadores invitados y especialistas.

Al diseñar los edificios para el proyecto, los arquitectos fueron desafiados a explorar la esencia de la Filosofía Económica de Suficiencia en relación con la arquitectura, especialmente si los edificios deben ajustarse a los conceptos tradicionales de viviendas rurales de chozas de bambú o chozas temporales. Después de discutir con varias partes interesadas, los arquitectos pudieron demostrar que la artesanía local y los materiales locales pueden involucrarse y transformarse para crear diseños modernos que sean atractivos, adecuados para las formas de vida actuales, duraderos y que logren armonía con el medio ambiente.

El centro de actividades se coloca como un hito entre los vastos campos agrícolas. Está diseñado como un pabellón grande y abierto para facilitar el uso flexible de funciones con luz natural y ventilación natural. El techo expansivo y prominente hecho de bambúes cultivados localmente ayuda a recolectar y drenar el agua de lluvia hacia los pequeños canales que rodean el edificio y, a su vez, redirige el agua para alimentar otras áreas de la tierra antes de llegar a los reservorios naturales para su uso durante la temporada de sequía. Las paredes de barro de color, resultado de un experimento con las habilidades de los artesanos locales y el suelo local, mejoran aún más el “pensamiento y la mentalidad de suficiencia” para adaptar los materiales y las capacidades disponibles localmente para el uso moderno.

El centro de actividades refleja las creencias de que la arquitectura es una ciencia viva que debe transformarse y crecer con el nuevo desarrollo de la tecnología en respuesta a las necesidades y comportamientos humanos en evolución.

El cargo Centro de aprendizaje de economía y agricultura PANAAR apareció primero en Arquine.

La obra forma parte de una investigación en curso que integran la tecnología PhotoSynthetica, promovida por el estudio,  y que se ha desarrollado de acuerdo con algunos de los principales objetivos del evento, como alcanzar emisiones netas cero a mediados de siglo, proteger y restaurar ecosistemas, y construir infraestructuras resilientes.

Tras el exitoso proyecto biotecnológico del parque infantil Air Bubble construido en Varsovia (Polonia), ecoLogicStudio presenta la máquina ecológica purificadora de aire Air Bubble, que se ha instalado frente al Centro de Ciencias de Glasgow dentro del área de la Zona Verde de la COP26. El proyecto se ha desarrollado en colaboración con Otrivin.

La máquina ecológica está hecha de un 99% de aire, agua y cultivos vivos de Chlorella, una purificadora de aire fotosintética. Este nuevo proyecto bio-digital demuestra cómo la integración avanzada de la biotecnología en el entorno construido puede conducir a una nueva generación de arquitecturas vivas y en crecimiento, donde la belleza y el rendimiento ecológico eficiente se encuentran.

La eco-máquina purificadora de aire Air Bubble es también el primer biorreactor neumático de ecoLogicStudio. Contiene 6,000 litros de agua que soportan 200 litros de cultivos vivos de Chlorella, los cuales filtran 100 litros de aire urbano contaminado cada minuto. Las presiones de aire y agua están contenidas por una membrana de TPU que tiene solo 0,5 mm de espesor y que sólo ocupa el 5% en peso y el 1% en volumen de la estructura general. La fuerza general de la estructura es posible gracias a su organización celular tridimensional. Para lograr este resultado, el proceso de fabricación implicó el despliegue completo de la forma de la estructura en casi 100 piezas planas cortadas con CNC que luego se soldaron en posición para formar una matriz completamente tridimensional de celdas inflables.

La membrana exterior es monitoreada en tiempo real por una serie de acelerómetros, detectando el viento e induciendo vibraciones en la estructura neumática. Estos sensores activan una matriz sensible de iluminación de crecimiento que, a su vez, respalda la fotosíntesis de algas, lo que aumenta la purificación del aire. Todo el organismo bio-digital desarrolla un nuevo tipo de simbiosis en el que cuanto más gente juega, más limpio se vuelve el aire.

La eco-máquina purificadora de aire Air Bubble combina una tecnología inflable liviana que activa 24 fotobiorreactores (12 en cada lado) que se alojan en el sistema inflable para crear un microclima único dentro de la estructura. Una corriente de circulación de aire constante absorbe seis contaminantes principales: partículas finas PM2.5 y PM10, ozono (O3) a nivel del suelo, dióxido de nitrógeno (NO2), dióxido de azufre (SO2) y monóxido de carbono (CO). El proyecto es capaz de absorber el 97% del nitrógeno y el 75% del material particulado del aire.

La eco-máquina purificadora de aire Air Bubble es una visión tangible de cómo una civilización cero neto puede limpiar su contaminación, producir su energía, cultivar sus alimentos y construir sus edificios en los próximos 30 años, comenzando ahora.

El cargo Air Bubble apareció primero en Arquine.

El Arco emplea una de las mejores estrategias de la naturaleza para crear grandes espacios con una estructura mínima. Dentro de una caja torácica humana, una serie de costillas que trabajan en compresión se mantienen en su lugar mediante una capa flexible de músculo y piel tensada. Esto crea un recubrimiento delgado pero fuerte para los pulmones. En el caso de El Arco, las tensiones que trabajan en compresión se mantienen en su lugar mediante rejillas anticlásticas tensas. Estos campos de conchas de rejilla parecen cubrir los espacios entre arcos increíblemente delgados que se elevan por encima de la cabeza, dando un toque de fantasía, intimidad y belleza al espacio. Aunque las conchas de rejilla parecen colgar de los arcos, en realidad las sostienen.

La orquestación contraintuitiva de la geometría de El Arco lleva la estructura a un estado de equilibrio, lo que significa una necesidad drásticamente disminuida de material estructural. Esto también implica un volumen interior sin precedentes con una estructura increíblemente delgada y sin entramados que distraigan las visuales.

El cargo El Arco apareció primero en Arquine.

La propuesta de Diller Scofidio + Renfro | Stefano Boeri Architetti contempla un modelo de uso mixto de espacios público-residencial-terciarios a través de la recuperación de la torre existente, la construcción del puente sobre Melchiorre Gioia y la construcción de una nueva torre:

Nueva torre residencial: 1,700 metros cuadrados de vegetación, distribuidos en los pisos para que la flora y la faune cambien los colores del edificio a medida que cambian las estaciones, absorberán 14 toneladas de CO2 y producirán 9 toneladas de oxígeno al año, como un Bosque de 10 mil metros cuadrados. Con 2,770 metros cuadrados de paneles fotovoltaicos, la torre podrá autoproducir el 65% de sus necesidades energéticas. El edificio incluye partes estructurales en madera que disminuirán su huella de carbono, incluyendo 1.800 metros cúbicos de madera para los pisos que ahorrarán hasta 3,600 toneladas de dióxido de carbono en las fases de construcción.

Recuperación del edificio existente: El edificio se adaptará para cumplir con los estándares actuales de espacios de oficinas en términos de innovación y sostenibilidad y en línea con los parámetros de la próxima generación de la Unión Europea. El proyecto consiste en mantener el carácter del edificio original, actualizándolo en el equipamiento de la planta y su rendimiento energético y ajustándolo estructuralmente con el objetivo de habilitar parámetros de eficiencia adecuados resolviendo sus límites reales y permitiendo la reutilización del edificio existente en lugar de la demolición y reconstrucción total.

Construcción de puentes: utilizando la aplicación de la RL 18/2019, el proyecto rediseñará el “muro” de separación en Via Melchiorre Gioia mediante la creación de un nuevo centro para eventos, espectáculos y exposiciones, con áreas de reunión y bienestar y un espacio de invernadero biodiverso como una extensión de la Biblioteca degli Alberi que será un laboratorio dedicado para proporcionar una experiencia inmersiva, educativa, interactiva e innovadora entre varias especies de plantas.

El cargo Pirelli 39 apareció primero en Arquine.

Los tres frentes de esta estructura se cierran con vidrio templado. Los planos de piso y techo enmarcan la vista y permiten que la naturaleza del entorno envuelva al espacio. La vegetación existente genera suficiente privacidad para mantener la transparencia en todo el perímetro.

Paralelamente, se elimina la mampostería de fachada frontal de la construcción existente, dando espacio para un elemento que vincule los dos ambientes. Este elemento es una serie de módulos regulares, fabricados con paneles de madera contrachapada que recorre de extremo a extremo creando superficies de almacenamiento, decorativas y a la manera de una pantalla permeable y semitransparente hacia los dormitorios. Cinco paneles corredizos del mismo material se instalan en el frente de este mueble y pueden colocarse en cualquier lugar según las necesidades de los usuarios.

En cuanto a la intervención en la construcción existente, se conforman los dormitorios y baño mediante panelería ligera  de madera contrachapada y metal. Esta panelería contiene aislante térmico-acústico para mejorar el confort en los dormitorios y baño. Dentro de estos espacios, se coloca un solo mueble que contiene un escritorio, espacio de almacenamiento y una cama pivotante para aprovechar el espacio interno de los dormitorios.

En cuanto al sistema de iluminación, se diseña una pieza que contiene un tubo led de luz cálida. En la zona de dormitorios, estas piezas se las instala directamente sobre las superficies verticales u horizontales de forma fija. En el área social, éstas se instalan a través de imanes en la cubierta, lo que permite al usuario mover o rotar las lámparas según sus necesidades.

La casa cuenta con piso radiante en toda el área social y cocina, lo que permite mantener una temperatura confortable en el espacio sin necesidad de sacrificar la transparencia de las fachadas.

No se sacrificó vegetación y no hubo desperdicio de ningún material. Todo material que se pudo rescatar de la demolición de la fachada se clasificó para usos posteriores y los escombros fueron utilizados para mejoramiento de pisos en zonas aledañas al terreno. Puertas y ventanas fueron cuidadosamente almacenadas. La casa cuenta con un sistema de pozo séptico para aguas negras y separación de agua pluvial.

El cargo Casa Mirador apareció primero en Arquine.