Miquel Adrià [MA]: Hablando sobre lo urbano, has dicho que, de algún modo, hemos estado sometidos a mucha información, a muchos datos, y que ya es hora de usar esa información para proponer. Desde el MoMA, como curador, has propuesto bastantes ideas durante estos últimos tres años con algunas de tus exposiciones.

Pedro Gadanho [PG]: Todo lo que he planteado tiene un poco de provocación. Hay gente que está haciendo cosas desde un punto de vista académico y está desquiciada con los fenómenos de ciudad informal. Hay acciones, hay gente que ha hecho cosas importantes. En Brasil, por ejemplo, hay muchas experiencias sobre la ciudad, pero pienso que es tiempo de ampliar el debate y atraer a más gente con un conocimiento amplio de la arquitectura para que intervenga y hable de más cosas. No sólo queremos opiniones de aquellos que están inmersos en esas condiciones urbanas problemáticas, sino que también de aquellos que están fuera y siguen discutiendo las mismas cuestiones. ¿Cómo vamos a cambiar la práctica en la arquitectura para responder a todas estas cuestiones presentes? Me viene la idea de lo político en la arquitectura. Tenemos que responder de una forma más política, recuperar lo que estaba muy presente al inicio de la modernidad, cuando el arquitecto tenía proyectos de cambio social.

[MA]: Tu papel como curador realmente asume esa condición, es decir, tomas una actitud política y provocadora, una actitud de DJ o coctelero, en el que tú escoges los ingredientes para ver qué sucede. En el caso de tu última exposición: Uneven Growth: Tactical Urbanisms for Expanding Megacities. Algunos cocteles que proponías te explotaron quizá en las manos, otros resultaron ser muy sabrosos y en otros no distinguías los sabores. Ahí viene un punto de inflexión entre el curador más canónico, que proponía un tema y lo desarrollaba probablemente bien, y el tuyo en el que utilizas esa plataforma tan generosa.

[PG]: Eso viene de una reflexión que había hecho antes sobre cómo llega el conocimiento en nuestra disciplina y tiene centros y periferias. Mi idea era combinar diversos modos de aprender la ciudad y de actuar en ella. Ahí es cuando el DJ es necesario para combinar conocimiento sobre la ciudad, conocer a los actores locales y que tuvieran algún proyecto reconocible y con cierto valor para que el curador identifique quién puede responder de una forma adecuada y combinarlo con una visión externa, más teórica, que circula por el mundo de la academia y de la cultura arquitectónica.

Para mí era interesante el sentido explosivo, porque había gente que no concordaba. Algunos se conocían, otros no y otros, al final, no tenían nada que ver. Esa fórmula de conocimiento originada en el conflicto era interesante. En diversos momentos hablaba con los participantes y les decía que teníamos que entender esto como un conflicto productivo.

[MA]: ¿Esto lo organizaste con una serie de workshops?

[PG]: Sí, era la forma en que los grupos localizados en ciudades diferentes y distantes se podían encontrar para empezar a definir las ideas, estrategias y, después, usar otros medios para continuar con el trabajo. Pero debo decir que, como curador de arquitectura, no me satisface la idea de usar siempre el mismo modelo. En aquel entonces me interesaba ese modelo en particular. Hacer ver la arquitectura y el discurso arquitectónico de una forma diversa. En todas las exposiciones que hago siempre me cuestiono sobre lo que hice en el pasado para hacerlo diferente en el presente y llegar a otras partes.

[MA]: En el caso de Río de Janeiro el concepto de Tactical urbanism se entiende muy bien: es un manual con sentido del humor. Otros, sin embargo, se te fueron al campo netamente arquitectónico, con utopías que hacen pensar en Yona Friedman. ¿Qué detona esas cosas?

[PG]: Hay una idea que está presentada como desafío a los participantes y a la que ellos responden de forma diversa. Es algo muy común en la curaduría de arte contemporáneo: hay un tema, se invita a artistas a que respondan y se espera que en esas respuestas haya diversidad. Esta diversidad es importante porque lo que interesa no es hacer urbanismo táctico, sino usarlo como inspiración o dispositivo para que se combine con otras intenciones. En el caso de Mumbai, por ejemplo, había una iniciativa del gobierno para que, en lugar de construir y destruir torres, se planteara una infraestructura que pueda ser apropiada por la gente. Aquí el Tactical Urbanism viene después de que el gobierno ha establecido la infraestructura básica, que es un modo de urbanismo muy discutido teóricamente ya en los años 70, que parte de ofrecer lo mínimo para que la gente pueda construir el resto.

Para mí, el papel del curador no es el de obtener una idea muy concreta para que hagan lo que yo creo. Para mí es una sorpresa ver los resultados que se pueden presentar como algo totalmente inesperado. No soy un micro-manager que está dirigiendo a gente para que haga lo que espero, sólo doy indicaciones para que las ideas tengan cierta coherencia.

El cargo Algo de provocación | Conversación con Pedro Gadanho apareció primero en Arquine.

En 2030 la población mundial rondará los ocho mil millones de habitantes. De esos, dos tercios viviran en las ciudades. Muchos serán pobres. Uneven growth, tactical urbanisms for Expanding megacities, que se expone en el MoMA de Nueva York estos días, reune a seis parejas de equipos de arquitectos a colaborar. Combinando conocimiento local y experiencia global se abordaron las posibilidades y los potenciales de seis megalópolis en seis regiones distintas del planeta: Hong Kong, Estambul, Lagos, Mumbai, Nueva York y Rio de Janeiro. Se llevaron a cabo tres talleres en Shenzhen, Viena y Nueva York, donde se discutieron los escenarios y las posibles soluciones para el desarrollo futuro. El proyecto que propone el curador del MoMA Pedro Gadanho, parte de la premisa que el urbanismo táctico inspira y genera las herramientas de diseño que mezclan los impulsos de la sociedad civil y de las autoridades. El urbanismo táctico es un movimiento sumamente pragmático que abandona la visión holística de la planeación y se enfoca a acciones concretas e inmediatas. Así, Uneven growth es un laboratorio experimental orientado a mejorar las condiciones socioambientales de las ciudades informales y también a definir el papel efectivo y activo de los arquitectos después de varias generaciones alejadas de los proyectos públicos y de vivienda social.

Se escogieron seis ciudades que siguen creciendo y que pueden ser extrapolables a otras muchas del planeta. Todas ellas son costeras y tienen conflictos con el agua. Además tres -Rio de Janeiro, Estambul y Hong Kong- tienen movimientos de ocupación ciudadana. Tanto Hong Kong como Estambul destacan como conectores de los flujos crecientes entre Oriente y Occidente. Finalmente, Mumbai y Lagos ejemplifican la extrema disparidad urbana entre las ciudades en desarrollo.

Con el afán de crear sinergias entre equipos desconocidos, Gadanho confrontó en Hong Kong a MAP Office local y al Network Architecture Lab de Columbia University, quienes respondieron con megaestructuras a gran escala, en la linea de las utopías setenteras de Archigram o SuperStudio, para absorver millones de refugiados, preveyendo las futuras inundaciones y los cambios climáticos. En Estambul, Superpool local y el Atelier d´Architecture Autogérée de París, trabajaron con distintas escalas y distintos niveles de resilencia, imaginando tácticas de desarrollo posurbano. En Lagos se juntaron NLÉ -de Lagos y Amsterdam- con Inteligencias Colectivas de Madrid, que examinaron tres grandes retos –la provisión de energía, la provisión de agua y el transporte- para conectar las enormes diferencias físicas y socioeconómicas de la mayor urbe africana, a partir de nuevos prototipos, infraestructuras urbanas e inteligencia colectiva local. Entre otras acciones dibujaron el mapa de la ciudad, que paradojicamente, no existía. SITU Studio de Nueva York con Cohabitation Strategies de Rotterdam, exploraron las grietas de la informalidad y la pobreza que supura por la grietas de la rígida morfología de la ciudad del lujo y la opulencia, desde el micro urbanismo y la optimización de la ocupación ilegal. Si bien las diferencias ideológicas de los dos equipos no propiciaron el consenso, fue la propuesta más popular, ya que los ciudadanos neoyorkinos van a conocer y a discutir los proyectos. Rio de Janeiro aunó a RUA arquitetos –local- con MAS Urban Design del ETH de Zurich, quienes a partir de la varanda como tipología que refleja un modo de vivir abierto, desarrollaron un catálogo de pequeñas transformaciones low-tech a base de toldos, captadores de agua, jardineras y azoteas verdes. Además redibujaron el conocido paisaje urbano de Rio, visto al revés: ya no se trata de la serie de bahías que conforman la capital carioca desde el mar, sino desde las favelas viendo a la costa, con sus propuestas y transformaciones en primer plano.

Con esta exposición Pedro Gadanho muestra el proceso de seis plataformas participativas que pueden detonar la transformación de las metrópolis a partir de acciones tácticas. Una web site (uneven-growth.moma.org) donde la gente puede postear sus proyectos y sus quejas, se convierte en la continuación latente del proyecto.

Más allá del optimismo tecnológico que envuelve varios desarrollos urbanos recientes –que confían en el modelo de las smartcities, la conectividad social y las apps- las grandes concentraciones urbanas son también el caldo de cultivo de las próximas catástrofes. Quizá las propuestas de la muestra sólo ofrecen acupunturas urbanas en su intento por mejorar las condiciones, pero aspiran a que las soluciones puedan ser replicadas en otros contextos distintos. Así estos casos de estudio abren un universo de alternativas deseables: un prospecto urbano donde arquitectos, artistas y urbanistas sean capaces de mezclar la ética social en la estética urbana.

Pedro Gadanho, curador de arquitectura del MoMA de Nueva York, será uno de los ponentes en MEXTROPOLI Festival de Arquitectura y ciudad, 6-10 marzo 2015.

El cargo Urbanismo táctico apareció primero en Arquine.

El pasado sábado, en el MoMA de Nueva York, se presentó el proyecto Uneven Growth: Tactical Urbanisms for Expanding Megacities, una iniciativa de 14 meses de trabajo que analiza y examina nuevas posibilidades arquitectónicas que puedan acoplarse y conectarse con los rápidos cambios y crecimientos que sufren las grandes metrópoli hoy día. El proyecto expositivo, curado por Pedro Gadanho –que será participante en la nueva edición del Festival MEXTRÓPOLI– tomó como punto de partida 6 “ciudades globales” repartidas a lo largo del planeta: Hong Kong, Estambul, Lagos, Mumbai, Nueva York, y Río de Janeiro, a través del trabajo de 12 equipos de arquitectos internacionales -SITU Studio (Nueva York), Cohabitation Strategies (Rotterdam-Nueva York), RUA Arquitetos (Río de Janeiro), MAS Urban Design (Zurich), URBZ (Mumbai), Ensamble Studio/MIT-POPlab (España-Cambridge), NLÉ (Lagos-Amsterdam), Zoohaus/Inteligencias Colectivas (Madrid), MAP Office (Hong Kong), Network Architecture Lab (Nueva York), Superpool (Estambul) y Atelier d’Architecture Autogérée (París)- que trabajaron durante todo este tiempo formando duplas de trabajo.

Es en especial en grandes ciudades como esas donde la planeación urbana se encuentra generalmente sobrepasada por el desarrollo diario de la vida. Un acontecimiento visible, por ejemplo, en ciudad de México, donde aspectos como la informalidad de vivienda o la ocupación del espacio publico y de banquetas aparece como un hecho cotidiano y, a veces, hasta molesto. Esta como otras grandes ciudades actuales se han convertido por otra parte en fuerte inspiración para arquitectos y diseñadores que, más que tomar estos aspectos como fuera de consideración, por ser considerados como feos y poco dignos. Un comentario que sigue siendo enunciado, no sin razones, desde ciertas instituciones y personalidades.

Durante mi época de estudiante, me tocó escuchar varias veces las voces de reconocidos arquitectos y urbanistas que criticaban el gusto que teníamos los jóvenes por la ciudad informal. “Las favelas –llegué a oír alguna vez– no pueden ser algo que debamos mirar pues no representan un modelo digno de vivienda”. Si bien es cierto las enormes carencias de estos modelos urbanos y es necesario evitar una caída en la mera fetichización estética de lo informal, es igualmente importante reconocer que la informalidad existe y ocupa un contexto importante en la producción (arquitectónica) de las ciudades actuales. ¿Cómo enfrentarse entonces desde la arquitectura a estos problemas? La cuestión no parece pasar sólo por la planeación ni por las formas tradicionales de la arquitectura y el urbanismo, ya que, por sus tiempos de gestión y producción, costos y cantidad de agentes implicados, parece llegar siempre tarde.

La imagen oficial de la ciudad tiende a centrarse en las consecuencias de la planificación y en la parte tangible que representan la arquitectura y las infraestructuras “duras”. De este modo, la ciudad informal o emergente tiende a pasar desapercibida. Pero, si somos capaces de realizar una lectura más amplia y profunda de los procesos urbanos descubrimos que es posible aprender de la ciudad informal, y que este tipo de procesos ‘no oficiales’ o ‘no planificados’ tienen una importancia mayor de la que nos proporciona la visión convencional”.

Juan Freire (1)

La cita de Juan Freire apunta a una clave: existe una ciudad formal de pesadas infraestructuras y propia de la planeación urbana, una ciudad que se completa con la aparición de este “urbanismo emergente”, llamado también por algunos como “urbanismo táctico”. Éste establece cierta necesidad de rapidez e improvisación y donde la arquitectura, más que ejecutar una solución definitiva, negocia activamente y de forma continua con una realidad compleja, dúctil y siempre cambiante, y que aparece siempre definida por aspectos sociales, económicos y políticos. Ser como apuntaba la semana pasada en este mismo blog el arquitecto Alejandro Haiek un agente más en la producción de ciudad o, como dice Gadahno una arquitectura capaz de “empujar, provocar o estimular el proceso político hacia la realización progresiva de lo que podrían ser redes mayores”.

Uneven Growth busca profundizar en estas ideas y esta exposición se acompaña de un libro y un Tumblr donde cualquier usuario puede agregar ejemplos de los modos emergentes de urbanismo táctico que suceden en las seis ciudades.

(1) http://nomada.blogs.com/jfreire/2010/03/urbanismo-emergente-ciudad-tecnologa-e-innovacin-social.html

El cargo Crecimiento desigual apareció primero en Arquine.

Esta es la primera vez que se hace una convocatoria para la categoría de arquitectura –en la que la principal condicionante fue la edad de los participantes, menores de 40 años– y que además incluye otras seis categorías con sus respectivos mentores: Margaret Atwood (literature), Gilberto Gil (música), William Kentridge (artes visuales), Lin Hwai-min (danza), Walter Murch (cine) y Patrice Chéreau (teatro).

Frida Escobedo (ciudad de México, 1979) es arquitectura por la Universidad Iberoamericana y recientemente terminó una maestría en Arte, Diseño y el Dominio Público por la Graduate School of Design de Harvard. Su obra destaca intervenciones entre arte y arquitectura como el Hotel Boca Chica en Acapulco y La Tallera Siqueiros en Cuernavaca.

Camilo Restrepo (Medellín, 1974) es arquitecto graduado de la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín, con máster en Arquitectura, Urbanismo y Cultura Urbana por la Universidad Politécnica de Cataluña. Su obra destaca proyectos como el Jardín Botánico de Medellín, el Orquideorama y distitntas residencias en Colombia.

Yang Zhao (Yunnan, 1980) tiene un máster en arquitectura por la Graduate School of Design de Harvard. Inició su práctica arquitectónica en 2007; sus proyectos de vivienda y edificios de interés social se centran en la provicina de Yunnan, China.

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