Desde la plaza Leopold de Wael, una gran escalera da acceso al museo: grandes puertas de roble restauradas se abren al vestíbulo de entrada, que cuenta con varias instalaciones del como son una zona de información interactiva, una cafetería, un auditorio, una librería con un rincón de café y una escalera circular al nivel del piso de la calle
donde se ubica una biblioteca, un guardarropa y una segunda entrada para grupos numerosos.

El vestíbulo de entrada conduce al majestuoso de Keyserzaal (llamado así por el artista Nicaise de Keyser), cumple la función fundamental de presentar a los visitantes dos rutas y experiencias: una, subiendo la gran escalera, conduce a la planta principal del renovado museo del siglo XIX; el otro, continuando recto, conduce visitantes del nuevo museo del siglo XXI.

El depósito de  la colección se ha reubicado dentro de la ubicación original. Las pinturas de gran formato, más altas que las puertas altas, pueden viajar desde el depósito a través de una de las trampillas originales del siglo XIX a los pisos superiores. Desde esta posición y siguiendo una ruta específica, una pista de esbeltas escotillas verticales ofrece a la cuadros pasillos contiguos para el recorrido.

El cargo Museo Real de Bellas Artes en Amberes apareció primero en Arquine.

Bottière Chénaie es un edificio compacto de uso mixto ubicado dentro del distrito homónimo en el noreste de Nantes, rodeado de importantes infraestructuras de tráfico. El proyecto propone una composición equilibrada de volúmenes con una masa simple, enriquecida por fachadas de hormigón y vigas que generan grandes aberturas y esquinas totalmente acristaladas.

La estructura del edificio presenta un zócalo multifuncional, compuesto por espacios comerciales, un supermercado y un estacionamiento. Sobre esta base se elevan dos bloques residenciales de cinco plantas con 172 apartamentos.

El mayor volumen, dedicado a viviendas a precio de mercado, se desarrolla alrededor de un amplio patio plantado de árboles, donde los pasillos externos con vistas a los alrededores verdes brindan acceso a los apartamentos duplex.

El segundo volumen alberga apartamentos de vivienda social, que, según su posición, se benefician de una doble orientación, diferentes tipologías de logias y miran hacia la ciudad.

Por último, hacia el sudoeste, el bloque de oficinas, organizado alrededor de un núcleo central, refuerza la yuxtaposición del volumen y completa el nuevo paisaje urbano.

El cargo Bottière Chénaie apareció primero en Arquine.

El CMA se encuentra a lo largo del borde de la antigua fortificación Vauban del siglo XVII, ahora reemplazado por una carretera de alta velocidad. El límite norte del sitio está definido por una línea de ferrocarril y el jardín botánico. Hacia el sur, Rue Abélard define el perímetro de un área de plan maestro más amplia diseñada por KAAN Architecten y PDAA, y que comprende la sede de CMA, un futuro complejo de cinco edificios y un parque.

El edificio monolítico ofrece un gesto protector hacia la naturaleza circundante, reforzando el diálogo entre los diversos elementos de la zona.

En amplios trazos horizontales, el CMA se extiende sobre tres pisos que se elevan desde una huella cuadrada de 80 por 80 metros, proporcionando funciones educativas y espacios dedicados a apoyar el negocio de artesanías. Cada piso tiene una conexión con el paisaje. En el primer piso, KAAN Architecten y PDAA han diseñado un voladizo prominente que enmarca una vista panorámica de Lille y los jardines.

El edificio cuenta con dos plazas públicas en diferentes niveles. En la planta baja, se encuentra la nueva Place des Artisans (sur), mientras que una gran terraza al norte del primer piso alinea el proyecto con la Rue du Faubourg d’Arras y se conecta con un puente. Ambas entradas públicas están unidas por una envoltura de espacios representativos: plaza sur, hall de entrada, el auditorio y su vestíbulo, así como una amplia abertura con vistas a la terraza norte.

El CMA está organizado simétricamente en torno a seis patios que proporcionan luz natural para la mayoría de los espacios de circulación y dividen el edificio en cuatro grupos que albergan diferentes áreas y que abarcan los tres niveles completos. Las funciones varían desde la administración local y regional hasta las instalaciones de investigación y educación (escuela de peluquería, escuela de cocina, laboratorios, aulas). El nuevo edificio actúa como un centro tanto para la Chambre como para las escuelas de capacitación asociadas, que anteriormente se habían dispersado por todo el centro histórico de la ciudad de Lille.

Para interactuar con el tejido urbano y el paisaje circundante, los arquitectos han prestado gran atención al uso de materiales naturales: vidrio y piedra. La planta baja y la segunda planta están envueltas por una fachada modular de doble vidrio que garantiza el control del clima y una acústica de calidad.

Además, las fachadas de los patios con grandes marcos de ventanas de aluminio pulido están revestidas de Vals Quartzite, una piedra de Suiza muy sólida, compacta y resistente a las heladas. La misma piedra se ha utilizado en los pisos del patio, así como en el hall de entrada para animar el vínculo entre el exterior y el interior.

El cargo Chambre de Métiers et de l’Artisanat (CMA) apareció primero en Arquine.

KAAN Architecten ha diseñado el nuevo Crematorium Siesegem en las afueras de Aalst en Bélgica, ganadores del concurso internacional en 2012. El edificio es una secuencia reconfortante de espacios en una relación simbiótica con su entorno tranquilo.

Ubicado en el campo que bordea la carretera de circunvalación oeste de la ciudad belga, el crematorio, con su huella de 74 x 74 metros, se fusiona con árboles y arbustos que bordean el perímetro del parque, que fue concebido por el arquitecto paisajista Erik Dhont.

Al acercarse a la entrada de Blauwenbergstraat, una sensación de calma invade el sitio y, al llegar, los visitantes son persuadidos sutilmente para que disminuyan la velocidad gracias a los ondulantes y verdes montículos. Hacia el norte, un estanque sirve como reservorio para el agua de lluvia, mientras que las pequeñas colinas adyacentes están dedicadas a las cenizas dispersas y al jardín de una urna. En el extremo oriental, hay un camino de servicio para los oídos que está completamente oculto a la vista para que las familias no sean molestadas durante la ceremonia de duelo y para que se respete la privacidad.

La arquitectura acompaña la transición de un mundo exterior ocupado a un interior metafórico y físico imbuido de calma y moderación. La esquina suroeste del edificio se abre a un patio y sirve como zona de transición, acogiendo a los visitantes y guiándolos hacia los espacios interiores. Como los crematorios suelen caracterizarse por una logística compleja, KAAN Architecten ha diseñado un edificio que se explica por sí mismo y se siente como algo natural de usar.

Al ingresar al crematorio, una secuencia de espacios conforma la experiencia física del visitante, evitando la confusión espacial. Con una altura de 6,4 metros, la notable altura del piso al techo del interior realza la sensación de inmensidad, combinada con la cálida abundancia de la luz del día. Un gran toldo de hormigón se extiende en una sala de generosas proporciones desde donde el mostrador de recepción es visible de inmediato. La recepción está iluminada con luz por dos grandes ventanales que dan a un jardín paisajístico, y alberga un pasaje discreto a la cafetería, que cuenta con una pintura a gran escala del artista belga Rinus Van de Velde.

Crematorium Siesegem abarca dos salas de reuniones ceremoniales. El más grande tiene dimensiones generosas, con capacidad para 600 personas. KAAN Architecten participó en el diseño general, incluidos los muebles y, en particular, los bancos: asientos de elegante forma con tapicería de cuero en color beige amarillento, un matiz recurrente para los espacios de Crematorium, elegidos por su textura suave y referencia directa a la arena y polvo. La superficie posterior está acristalada y da a un patio, que conecta directamente el edificio con el paisaje circundante. Ambos espacios de reunión tienen una sala familiar y un lugar para las condolencias; Junto a ellos, un área al aire libre con vegetación une la naturaleza a la luz del día y ofrece un contrapeso a la intensidad y la espiritualidad experimentada por los afligidos.

La elección de los materiales y los detalles son primordiales para lograr un estado de ánimo plácido. Para el exterior, KAAN Architecten eligió el ritmo del concreto. Para el interior, las paredes son mates y tienen un acabado texturado, mientras que el techo tiene un acabado rociado áspero para asegurar una acústica silenciosa, una característica fundamental de un edificio de este tipo. Se han elegido suelos de parquet de roble para las habitaciones familiares y la cafetería.

Todos los espacios expresan la esencia de la arquitectura, y el mármol Ceppo di Gré juega un papel vital. Después de cortar los bloques de piedra en placas de 2,4 x 1 metro, los arquitectos organizaron una composición que dio como resultado un patrón visualmente coherente. Pisos y paredes han sido tratados de la misma manera. Se usó mármol idéntico para el mostrador de recepción en el largo vestíbulo, el bar, el atril y el alto zócalo de las paredes del patio.

El Crematorium Siesegem es una oda a la verticalidad, aunque es horizontal y puro en su geometría y proporciones equilibradas. Su ambiente tranquilo y de fácil lectura y su paisaje tranquilo se fusionan para generar una auténtica serenidad. Sin sucumbir al monumentalismo pomposo, el edificio y los terrenos que lo rodean son un oasis de paz para el recuerdo.

El cargo Crematorio Siesegem apareció primero en Arquine.

KAAN Architecten ha diseñado CUBE, el nuevo Centro de autoaprendizaje y educación en la Universidad de Tilburg en Países Bajos. Esta estructura compacta baja se mezcla con el paisaje verde circundante y con el conjunto arquitectónico más grande del campus educativo holandés.

Ubicado en la esquina noroeste del campus, que se caracteriza por un plan ortogonal, el edificio de 11.000 metros cuadrados sirve a todas las facultades y está en uso constante por unos 2.200 estudiantes y profesores que cruzan sus espacios todos los días.

CUBE está anclado al paisaje por caminos pavimentados que guían a los usuarios a sus entradas en las esquinas del lado sur.

Más que cualquier otro edificio en el campus, el nuevo Centro de Educación es un edificio para estudiantes: abierto y espacioso, elegante y robusto. Las opciones de diseño de KAAN Architecten tienen en cuenta no solo a los usuarios actuales, sino también a las generaciones futuras y al desarrollo de la universidad.

Para asegurar un edificio abierto y de flujo libre y para evitar cualquier sensación de aglomeración, el corazón de CUBE es una espaciosa plaza de estudio interior flanqueada por un auditorio transparente y dos patios.

La planta baja es acogedora y se conforma como un espacio público de techos altos y abundante luz natural que fluye hacia lo profundo de CUBE. Constituye un espacio continuo salpicado de lugares abiertos de estudio y circulación, salones y un área de catering. Aquí, una elegante escalera de caracol redondeada y blanca le da al edificio una sensación de serenidad.

El auditorio rodeado de paredes de vidrio es parte de este conjunto dinámico. Además, junto a los patios verdes, se empotran espacios de estudio independientes con techos más bajos.

En ambos pisos, todas las salas de conferencias completamente equipadas se ejecutan a lo largo de las fachadas oeste, norte y este, destacando la fuerte orientación ortogonal de CUBE.

Ahora, abierta a los estudiantes y a la vida cotidiana,  CUBE logra una concordia arquitectónica mediante un proceso de diseño claro y abierto que refleja auténticamente la identidad del edificio.

El cargo Centro de Educación CUBE apareció primero en Arquine.

El nuevo edificio del Instituto de Ciencias Moleculares de Orsay se ubica dentro del Campus Paris-Saclay (Francia), un campus urbano que ocupa casi 600 hectáreas. Tres laboratorios de investigación se encuentran en este instituto de física molecular superior y fisicoquímica que emplea a 160 colaboradores. El ISMO es parte del Centro de Física Materia y Radiación, agrupación de laboratorios de física, un edificio de enseñanza y un centro de recepción para investigadores internacionales. El proyecto se destaca por su aspecto poderoso y elegante. A través de esta realización, la investigación científica y la naturaleza coexisten armoniosamente.

Este proyecto es un ejemplo representativo de diseño urbano y rural mixto. En un paisaje montañoso, el monolito de concreto emerge del bosque. Una amplia escalera y un sendero con una suave pendiente conducen desde el río André a una explanada. Ambos están pavimentados con losas de concreto que le dan al conjunto el encanto de un palacio italiano.

El edificio se compone de dos partes, cada una tiene su propio carácter arquitectónico, fusionadas en una sola unidad. Una alberga láseres, espectrómetros y otros instrumentos científicos, mientras que la otra se compone de salas de reuniones y oficinas ordenadas y silenciosas, propicias para la concentración de usuarios. Los laboratorios, que están mejor protegidos de la luz del día, se encuentran al norte del lado largo del edificio, detrás de un elegante muro cortina.

Al lado sur, detrás de la fachada compuesta por un conjunto de montantes sólidos y dinteles de concreto que forman un patrón rectangular, son los espacios de oficinas. Esta rejilla se acentúa por el acristalamiento, retrocede 80 centímetros y forma nichos. Las ventanas altas ofrecen impresionantes vistas al paisaje. La entrada está exactamente en el medio de esta fachada y atrae la atención con un motivo diferente en el que el vestíbulo de vidrio se abre hacia afuera.

El lobby propone un espacio en blanco brillante que se eleva hasta el techo. La luz del día inunda el atrio a través de la fachada y los tragaluces. En el atrio hay una recepción, una cafetería y una gran escalera que conduce a los laboratorios y al aparcamiento. A la derecha de la entrada, una pared de libros se encuentra en dos pisos entre los cuales una escalera de caracol hecha de acero forma el cruce.

Mirando hacia arriba, la mirada está en los balcones rectangulares que avanzan en el vacío y son lugares de encuentro para intercambiar ideas y discutir. El efecto combinado de la luz del día, la generosidad de los volúmenes y las perspectivas creadas, da una sensación de espacio majestuoso. En el área de la oficina, los pasillos de cada piso están ubicados directamente detrás de las fachadas. Los espacios de trabajo están dispuestos alrededor de dos grandes patios que proporcionan luz natural y están diseñados para satisfacer las necesidades de calma y privacidad.

Además de la investigación de laboratorio y el procesamiento de datos, el edificio también ofrece un espacio dedicado a la enseñanza con un anfiteatro suspendido sobre el atrio en el tercer y cuarto piso. La parte inferior inclinada de sus pasos complementa perfectamente el tragaluz. Ella refleja la luz y amplifica su intensidad. El interior del anfiteatro está abrigado en roble.

La coherencia de la fachada le da al edificio su unidad. Los marcos y huecos profundos de la fachada principal se extienden en las fachadas laterales a las esquinas de la fachada norte. La estrategia de un diseño general de la fachada principal vincula a las dos almas para hacerlas vivir en armonía dentro de la institución.

El cargo Instituto de Ciencias Moleculares de Orsay apareció primero en Arquine.

Utopía, Biblioteca y Academia de Artes Escénicas, ubicada en un nuevo edificio diseñado por Kaan Architecten, se abrió en la ciudad flamenca de Aalst, a partir de un concurso lanzado en 2015 por el municipio. La estructura de ladrillo de 8,000 metros cuadrados incorpora un imponente edificio histórico de la segunda mitad del siglo XIX y revitaliza el paisaje urbano, dando una expresión elegante a los requisitos de funcionalidad. Inspirado en la famosa obra de Tomás Moro ‘Utopía’, impreso por primera vez en Aalst por Dirk Martens, un ciudadano prominente de la ciudad, el nuevo edificio se ha integrado en el tejido urbano para enfatizar los espacios singulares del centro y sus calles irregulares, e interactuar con ellos. Se crearon tres nuevos lugares a lo largo de Esplanadestraat, Graanmarkt y Peperstraat.

La pieza denominada “Escuela de Pupilos”, un edificio de 1880 que servía como una escuela para los hijos de los soldados —que recibían educación hasta los 16 años antes de unirse a un regimiento— se mantuvo en el diseño Kaan Architecten para convertirse en pieza central del nuevo edificio. Por dentro y por fuera, las fachadas antiguas se mezclan perfectamente con los generosos espacios, mientras que los ladrillos se encuentran con los elementos de concreto gris.

Utopía, la ciudad y los habitantes están inextricablemente unidos y se observan a través de altas y anchas aberturas, delicadamente dispuestas entre las fachadas de ladrillo. La entrada del edificio está ubicada en un lugar íntimo entre el café y el auditorio. Directamente desde el vasto vestíbulo, el interior del edificio se revela del suelo hasta el techo y, en voladizo, varios niveles de concreto parecen flotar en el aire. Ubicadas en diferentes alturas, estas plantas ofrecen estantes para libros y mesas de lectura con una vista desde el atrio hasta la fachada de ladrillos del edificio preexistente.
Además, una biblioteca de 11,5 metros de altura se extiende hasta el techo y alberga libros donados por los habitantes de Aalst.

La estructura de concreto parece descansar sobre los libros. Los estantes se presionan contra discos de concreto, formando columnas-hongos que permiten que los pisos estén en voladizos sin soporte adicional. Siguiendo la alternancia escalón-contrahuella, la zanca se eleva zigzagueando, dando a la escalera una presencia escultórica en las afueras del atrio y de la sala de lectura. Los techos minimalistas parecen casi ausentes. Todos los sistemas técnicos están ocultos detrás de una celosía de color metálico que, además, atenúa la luz agresiva del sol y crea una atmósfera agradable durante el día.

La Academia de Artes Escénicas ocupa el auditorio de la planta baja y las dos primeras plantas a ambos lados del atrio de lectura. En el nuevo edificio, la sala de ballet, les estudios de ensayo y espacios de enseñanza tienen ventanas tan altas y anchas que las propias salas, con vistas tanto en y para la ciudad y que dan su carácter la fachada. El mismo lenguaje expresivo está presente en la Escuela de Pupilos, donde se han eliminado las barandillas y donde los alféizares de las ventanas del piso noble han sido claramente descendidos.

La acústica fue una preocupación fundamental del diseño de KAAN Architecten: la lectura en la biblioteca no debía verse alterada por las lecciones de música o los ensayos. Los pisos de concreto suspendidos han reemplazado los pisos del antiguo edificio, las puertas han sido reemplazadas por barreras acústicas y las ventanas de doble vidrio no dejan pasar una nota de piano.

La mayor parte del exterior del edificio consiste en nuevas fachadas de ladrillo. Los arquitectos estudiaron los colores predominantes de la ciudad flamenca y eligieron un ladrillo oscuro llamado “Red Aalst”. Para reforzar la dualidad de Utopía, estos ladrillos planos y largos (50 x 10 x 4 cm) se colocaron horizontalmente en contraste con los verticales de las fachadas de la vieja escuela.

Utopía y su apertura no descuidan la sostenibilidad. El edificio recibió una calificación BREEAM Excelente: los materiales y el personal son locales, se usaron equipos de eficiencia energética para la construcción, paneles solares, calefacción geotérmica e iluminación LED en el diseño; el agua de lluvia es recolectada y filtrada y 230,000 ladrillos fueron triturados y reutilizados.

KAAN Architecten ha concretado su deseo de interactuar con el tejido urbano: Utopia ya es una referencia en el centro de la ciudad de Aalst, los habitantes están felices de recibir un nuevo sitio y de poder disfrutarlo a diario.

El cargo Utopía, Biblioteca y Academia de Artes Escénicas apareció primero en Arquine.