En 2014, se lanzó un concurso para la instalación de una guardería. Esta convocatoria no debía afectar a los pisos superiores del edificio principal, que actualmente son superiores actualmente residenciales del edificio principal. El proyecto elegido se adapta a las estructuras existentes del edificio, protegido por su carácter patrimonial. Por lo tanto, no se ve ningún rastro de ninguna intervención contemporánea en el exterior. La creación de una entrada única desde el patio a la guardería, con su zona de distribución central, es uno de los principios rectores del proyecto. En el interior, se ha prestado especial atención a mejorar las conexiones intersectoriales, optimizar el espacio de la cubierta abovedada y poco iluminada y reforzar los vínculos con el jardín.

En cuanto a la organización programática, la distribución de los diferentes grupos de edad y la calidad de los espacios infantiles son aspectos clave de este proyecto.Los niños pueden distribuirse a lo largo de dos volúmenes. La zona de los más pequeños se irradia alrededor de un núcleo central en el lado del parque del primer piso, con acceso directo al jardín protegido lejos de la Ruta de Frontenex. Los niños mayores, más móviles, que salen en viajes regulares, permanecen en contacto con el espacio del patio más urbano.

El espacio abovedado de la planta baja se utiliza como área de bienvenida y comedor para los niños, y tiene grandes ventanales que dan al patio. Se ha creado una espaciosa sala de juegos en lo alto bajo el techo abovedado, definiendo  un nuevo papel para este magnífico espacio.

El cargo Guardería en Route de Frontenex apareció primero en Arquine.

La propuesta contiene un complejo de torres con estructura de madera que alberga organizaciones artísticas y literarias una al lado de la otra en un entorno espectacular. El Centro Cultural Sara será un nuevo hogar para el Teatro Regional de Västerbotten, el Museo Anna Nordlander, la Galería de Arte Skellefteå y la Biblioteca Municipal. El complejo también contará con un nuevo hotel para acomodar el creciente número de turistas a la ciudad que proporcionará una fuente de ingresos para la autoridad local.

La industria forestal regional y el conocimiento de la construcción juegan un papel importante en el proyecto y se complementan con desarrollos recientes en la tecnología de ingeniería de madera (CLT). El avance de la investigación en madera diseñada ha desatado un mundo de posibilidades de diseño nunca antes imaginadas. En colaboración con los ingenieros estructurales Florian Kosche, se han desarrollado dos sistemas constructivos diferentes; uno para el centro cultural y otro para su estructura hermana, el hotel.

El rascacielos, que alberga el hotel, está construido con módulos prefabricados de madera contralaminada (CLT), apilados entre dos núcleos de ascensores. Gracias a la colocación y diseño de los núcleos, se pueden fabricar íntegramente en CLT. Con una altura de 75 metros, el hotel de 20 pisos ofrece vistas espectaculares que se extienden por millas sobre la ciudad desde uno de los edificios con estructura de madera más altos del mundo con pilares y vigas de madera laminada encolada (GLT).

El edificio de poca altura consiste en un marco de madera con pilares y vigas de laminación encolada y núcleos y muros de corte en madera contralaminada. La construcción ayuda a redistribuir las cargas y mejora la estabilidad estructural desde la gran altura. El rascacielos tiene 13 pisos y consta de volúmenes de madera en 3D apilados entre dos núcleos en cada extremo.

Los característicos trusses sobre los grandes vestíbulos están compuestos por un GLT y un híbrido de acero que permite un espacio abierto y flexible que puede albergar una variedad de actividades y funciones en su interior. La flexibilidad de uso garantiza la sostenibilidad a largo plazo del edificio al permitirle adaptarse a las demandas futuras.

La fachada de vidrio que envuelve el edificio refleja el cielo mientras revela el espectacular techo con estructura de madera expuesta en el interior. Este techo es un motivo recurrente que guía a los visitantes a través del lugar. La construcción de madera está diseñada para soportar las duras condiciones climáticas de Skellefteå, al mismo tiempo que sigue teniendo eficiencia energética. El techo verde contribuye al aislamiento térmico, además de absorber la contaminación acústica, mejorar la biodiversidad y retrasar la escorrentía del agua de lluvia.

Sara Cultural Center celebra de manera única la artesanía detrás del proceso creativo. Los diseños abiertos combinados con un generoso acristalamiento revelan el ingenio y la habilidad que se involucraron en la construcción de escenarios y la instalación de exposiciones para los visitantes dentro del edificio, así como para los transeúntes al aire libre. En el corazón del centro se encuentra un escenario, cuyas  producciones son visibles para el mundo exterior. Del mismo modo, se pueden programar exposiciones en las entradas, invitando a los galeristas no tradicionales al centro.

El cargo Centro Cultural Sara apareció primero en Arquine.

El carácter de fábrica de espectáculos ha sido determinante para la concepción del proyecto, que debía ser un equipamiento muy funcional al tiempo que un edificio singular con identidad propia.

La propuesta sitúa las salas de espectáculo en el centro, articulando los diferentes espacios de forma que diseñan una silueta singular en sección que dará la identidad al edificio. Los espacios de circulación, tanto públicos como privados, se sitúan en fachada envolviendo los espacios centrales a los que dan acceso.

Allí donde los teatros clásicos ensalzan la caja de escena como elemento central de la composición del edificio, la silueta característica del proyecto expresa la multiplicidad de actividades que tienen acogida en el nuevo teatro.

El espacio del vestíbulo, generoso y transparente, diluye los límites entre el interior y el exterior, y expresa la apertura del teatro a la ciudad. El foyer, transversal, da acceso a las dos salas y permite también conectar los dos espacios públicos en torno al edificio.

La arquitectura, discreta y neutra de día, ofrece la imagen de un centro de creación y producción. Al atardecer, una puesta en escena lumínica transforma al edificio en lugar de representación, marcando su presencia en la ciudad e invitando al espectador a la magia del espectáculo.

Cada una de las dos salas de funciones desarrolla su propia identidad, tanto escenográfica como arquitectónica.

La gran sala se concibe en la continuidad del teatro europeo, a la italiana, con una relación escenario-sala frontal. La envolvente de la sala es una piel plegada en facetas, como un origami multicapas, que alberga todos los dispositivos acústicos y lumínicos propios de una sala de teatro.

La sala modulable es de tipo caja negra y está dedicada a la experimentación. Un volumen elemental y neutro, con un sistema de gradas modulares, permite crear diversas configuraciones en la disposición de los espectadores. Las paredes crean un relieve de lamas en negro sobre negro, concebidas para obtener una buena acústica. Una serie de lamas se iluminan transformando el espacio técnico y escénico en espacio poético.

Las dos salas son espacios altamente técnicos en cuanto a las exigencias escenográficas de una sala contemporánea. El objetivo era integrar en la expresión arquitectónica todas las exigencias técnicas creando a su vez un espacio poético, capaz de acoger al espectador y crear una ruptura entre la vida cotidiana y la magia del espectáculo.

El cargo Teatro de la Nouvelle Comédie apareció primero en Arquine.

El centro de formación Mezzana es una estructura en la que hay varios cursos relacionados con las profesiones agrícolas (producción animal, producción agrícola, viticultura) y las profesiones relacionadas con el campo (silvicultura, floricultura, jardinería). El centro agrícola fue creado en 1915. La zona tiene una gran relevancia paisajística y se caracteriza por grandes áreas dedicadas tanto a la actividad agrícola como ganadera. El sitio del proyecto está ubicado bajo la carretera cantonal que conecta Mendrisio con Chiasso, en una gran área cóncava e inclinada, orientada al sur.

Casa dell’Ape es un edificio de madera. Es un volumen con techo sostenido por pilares que crean un pórtico. Debajo de éste, hay un volumen delimitado por cuatro paredes: dos transparentes (vidrio) y dos opacas (madera). Este volumen se divide en dos salas separadas, un aula con una ventana de altura completa que permite asistir en la manipulación de las colmenas y un laboratorio en el que se realiza la extracción de miel.

El edificio se compone de dos elementos principales: una base y un pabellón. La base de concreto armado ha sido lijada para hacer visibles los espacios áridos y se caracteriza por tres escalones a cada lado. El pabellón se coloca encima de él, 50 cm más alto que el nivel del campo, y tiene una proporción de 2×1. La distribución del pabellón se basa en una trama de 130 cm (distancia entre pilares y centro). El lado más largo del pabellón mide 12 módulos, el lado más corto 6.

El pabellón consta de una estructura prefabricada de madera de abeto. Los pilares tienen una sección de 14 x 14 cm. Dos de los lados del pilar están marcados por una ranura de 2 cm. Los pilares soportan 13 vigas de abeto laminado de 794 x 39 x 14 cm realizadas por un aserradero local. Las partes estructurales tienen un acabado quemado y cepillado. Los muros cortina están hechos con paneles de obra de color amarillo.

Los pilares de madera están conectados a la base a través de una placa de hierro que se oxidará con el tiempo. Cada elemento estructural es autónomo y se puede reemplazar sin comprometer la integridad estructural.

El cargo Casa dell’Ape apareció primero en Arquine.