Esta nueva Maison es una celebración de la fuerte conexión entre Louis Vuitton y la cultura coreana. Con su diseño, Frank Gehry hace referencia no solo a la forma de la Fondation Louis Vuitton existente en París, sino también a los elementos de la arquitectura histórica coreana como la Fortaleza Hwaseong, que data del siglo XVIII, así como al movimientos y los trajes blancos del Dongnae Hakchum (Danza de la grulla).

El resultado es una estructura creada principalmente utilizando el vidrio curvo de Gehry, donde cada panel especialmente moldeado y se une a una red metálica a medida. El vidrio cubre todo el frente de la estructura, comenzando con un vestíbulo y unas ventanas altas y zigzagueantes, que conducen a una serie de terrazas cerradas y culminan en olas de paneles de vidrio con persianas, para dar una impresión de vuelo o de que el mismo techo se evapora en las nubes de arriba. Las paredes y la base del edificio están construidas con piedra blanca para mejorar esta sensación de ingravidez.

La exhibición en las vitrinas de la tienda presenta un colorido grupo de árboles de papel inspirados en los árboles de las maquetas a escala de Frank Gehry, estos árboles extraídos ingeniosamente de una sola hoja de papel,  fueron realizados en tamaño real y teñidos con pigmentos vivos,  coincidiendo con las obras de arte curadas en todo el edificio.

En el interior, los cinco pisos están dedicados a una oferta completa de los diferentes universos y colecciones. El arquitecto Peter Marino ha utilizado los vastos volúmenes para crear espacios contrastantes, desde un hall de entrada que alcanza los doce metros de altura, hasta salones más íntimos, utilizando diferentes texturas de piedra para dar la impresión de nichos tallados desde el interior. Este edificio único marca la primera creación de Frank Gehry en Corea del Sur y una nueva colaboración con Peter Marino.

El cargo Maison Louis Vuitton Seúl de Frank Gehry apareció primero en Arquine.

La nueva sede central de Amorepacific, la compañía de cosméticos más grande de Corea, se localiza en el centro de Seúl. La forma del edificio es abstracta y muy gestual. Enfocándose en un único y claro volumen, las proporciones del edificio fueron desarrolladas cuidadosamente alrededor de un patio central para maximizar su efectividad de ventilación y luz natural.

Tres amplias ventanas urbanas conectan este vacío central con el entorno circundante, dando vistas sobre la ciudad y las montañas a lo lejos, estableciendo un sentido de orientación y pertenencia. A modo de “jardines colgantes”, estas aperturas proveen escala y permiten a la naturaleza extenderse desde el parque adyacente hacia todas las partes del edificio.

El patio elevado representa el centro comunal del espacio de trabajo de la compañía, con jardines elevados que proveen espacio recreativo para aquellos que usan el edificio. Con una rica mezcla de amenidades públicas como un museo, un auditorio, una librería, restaurantes y guardería, se consolida el edificio no solo como la sede central de la compañía, sino también como una imagen hacia la metrópolis en crecimiento.

Las fachadas con su recubrimiento de parteluces transparentes no solo facilita el comportamiento medioambiental del edificio al dar sombra y reducir la cantidad de calor, sino también dan al edificio una forma coherente y fuerte, al tiempo que ligera y abierta. Metafóricamente, el nuevo edificio hace eco a las aspiraciones de la organización moderna, mediando entre lo local y lo global, lo privado y lo público, lo colectivo y lo individual, lo formal y lo informal y, al hacer esto, establece su identidad dinámica.

Puedes encontrar este proyecto en nuestro número Vidrio No.85 de la revista Arquine.

El cargo Oficinas centrales Amorepacific apareció primero en Arquine.