Høyt Under Taket es un rocódromo de madera de tamaño medio con una superficie total de aproximadamente 1.500 m2 y una altura de construcción de 15 metros, incluida una entreplanta. La ambición es innovar y explorar el uso de la madera en la industria del deporte y cumplir varios objetivos de sostenibilidad, lo que reduce el uso de superficie, garantizando la eficiencia energética.

La madera es un material excelente desde el punto de vista del clima interior y su huella de carbono, y es extremadamente flexible. Básicamente, se puede sujetar cualquier cosa en cualquier lugar, jugar y cambiar las agarraderas de escalada. Una espina central de armazones estructurales de madera conforma el concepto arquitectónico del edificio, y a partir de ella se pueden añadir volúmenes según las distintas necesidades y situaciones.

La idea se basa en la cueva, en estar inmerso en la madera desde las paredes hasta el techo. Como portal a un mundo que, naturalmente, uno quiere explorar más a fondo, la cueva suele proteger de los elementos y ha sido históricamente tanto residencia como lugar de reunión. En la cueva, la distinción tradicional entre techo y pared se difumina. De ahí que la madera se utilice ampliamente en todo el edificio para lograr una ligereza y una sensación de estar rodeado de materiales naturales, imitando la experiencia de subir al interior de una cueva real, incluso tener la sensación de estar en la naturaleza. El hecho de que los materiales respiren también es apropiado en un edificio hecho para el deporte y la actividad. Las grandes superficies acristaladas introducen la luz natural en el edificio, proporcionando una mayor ventilación y una conexión con la naturaleza. Las mismas grandes superficies permiten a los transeúntes echar un vistazo a la actividad que se desarrolla en el interior, convirtiendo el edificio en un atractivo punto de referencia que inspira a la gente a detenerse y explorar.

La elección del material, principalmente madera, reduce la huella de CO2 en comparación con otros métodos de construcción convencionales, y la eficiencia energética de las operaciones aporta beneficios tanto medioambientales como económicos. Construir con madera permite prefabricar una mayor proporción en lugares distintos de la obra. Esto reduce el número y el tamaño de las entregas a la obra, lo que se traduce en menos ruido, mejor accesibilidad y calidad del aire, así como ahorro de combustible. Al ser un material ligero, la madera también es adecuada para cimientos poco profundos, por lo que reduce la necesidad de pilotes. Su bajo peso permite elevar los componentes cerca o por encima de los edificios existentes, lo que simplifica el proceso de construcción.

Y, por supuesto, el centro de escalada facilita la actividad física para todas las edades y es un lugar de encuentro donde niños y adultos se reúnen en torno a una actividad común. Høyt Under Taket, en Skien, también colabora con la organización sin ánimo de lucro Tyrilistiftelsen en la contratación y formación laboral de personas en tratamiento por abuso de sustancias.

El cargo Høyt Under Taket, un muro de madera para escalar apareció primero en Arquine.

En el centro del edificio hay un atrio acristalado que une visualmente los diferentes espacios, actuando como un patio compartido con el objetivo de conectar a todos los empleados bajo un mismo techo. Realizar actividades en espacios de trabajo compartidos abiertos permite el diálogo y el intercambio de conocimientos y experiencias entre departamentos. La intención de una mayor colaboración se enfatiza aún más con un jardín delantero común, creando espacios al aire libre compartidos, calidades de luz natural y vistas para todos.

El diseño se basa en un esquema de interacción que reúne a los investigadores, productores y diseñadores en un solo lugar para reunir a trabajadores, administración, liderazgo, clientes, clientes y visitantes para crear un sentimiento de apertura e inclusión. Estar tan cerca unos de otros estimula la interacción y la colaboración entre disciplinas. Esta nueva sede tiene como objetivo permitir nuevas formas de alinear los procesos con los requisitos técnicos de producción, y el diseño establece un nuevo estándar para las instalaciones de fabricación.

El edificio se caracteriza por una forma curva. La curva como elemento actúa como un gesto estructurante, creando asociaciones con el movimiento y la dinámica de la industria del automóvil y las carreras de automóviles, uniendo el paisaje y el edificio. El edificio tiene una protuberancia fuera del volumen principal de la fábrica para crear áreas para oficinas, comedores y un centro de visitantes. Verticalmente, la fachada se eleva para acentuar las entradas del edificio.

Una característica distintiva de la fábrica es el centro de visitantes. Al ingresar a las instalaciones, los invitados pueden experimentar el “circuito de visitantes” de Polestar, caminando por el entresuelo donde se obtiene una vista de toda la fábrica, así como de los diferentes departamentos y las exposiciones en curso. El circuito de visitantes está destinado a cualquier cosa, desde clientes potenciales, empresas y estudiantes que estén intrigados por aprender más sobre Polestar.

Los espacios interiores están dominados por una paleta de colores claros y limpios que se asemejan a un laboratorio de fabricación de automóviles que se centra en la tecnología y la producción. Una carcasa exterior de acero negro contrasta con los luminosos interiores, dando al edificio un carácter distintivo en el paisaje circundante.

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El Grupo Le Monde comprende algunas de las publicaciones más famosas de Francia, incluidas Le Monde, Courrier International, Télérama, La Vie y HuffPost. Su nuevo hogar los une bajo un techo compartido junto con la publicación l’Obs, que también es propiedad de los accionistas del grupo. Las seis redacciones, que antes estaban distribuidas en diferentes lugares de París, ahora comparten una casa común en la Rive Gauche de París, sin dejar de ser independientes y conservar su propio espacio en el edificio.

El proyecto representa la reinversión de Le Monde Group en su personal en un momento en el que otros medios de comunicación experimentan una reducción del tamaño de sus salas de redacción, además de su profundo compromiso de cultivar un ámbito público vibrante a través del acceso democrático a la información y al espacio físico. Una fachada translúcida y dinámica y una amplia plaza pública expresan la apertura del edificio al contexto circundante.

De hecho, el proyecto en sí surgió de un momento en el que se cuestionaron estas prioridades. Mientras Le Monde Group deliberaba sobre propuestas arquitectónicas para su futuro hogar a principios de 2015, pocos días después de los ataques a la sede de la revista Charlie Hebdo, finalmente seleccionaron el diseño de Snøhetta y el socio local SRA. Optaron por un edificio que permanece en diálogo abierto con la ciudad de París y sus habitantes.

Ubicado junto a la histórica estación de tren Gare d’Austerlitz, el proyecto es vecino cercano del histórico Barrio Latino y de los exuberantes jardines del Jardin des Plantes. La forma cóncava de los puentes del edificio sobre la vía ferroviaria subterránea se ancla a ambos lados con dos volúmenes en voladizo de siete pisos unidos por una compleja red de acero.

Tres “cortes” gestuales dan forma a la masa del edificio: el “corte del cielo” revela la superficie oblicua del techo revestido con paneles solares; el “corte de la ciudad” retira el edificio a lo largo de su fachada que da a la calle; y el “corte del suelo” talla la parte inferior de la estructura de puente, envolviendo la nueva plaza pública bajo su forma arqueada expansiva.

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El sector energético y la industria de la construcción representan más del 40% de las emisiones que atrapan el calor de la industria global combinadas. A medida que la población mundial y la gravedad de la crisis climática continúan creciendo, precipitando disrupciones globales como la pandemia COVID-19, los arquitectos tienen el desafío de trabajar en todas las industrias para construir de manera más responsable.

Como parte de la serie Powerhouse, Powerhouse Telemark establece un nuevo estándar para la construcción de edificios ambientalmente sostenibles al reducir su consumo anual neto de energía en un 70% en comparación con oficinas similares de nueva construcción, y al producir más energía de la que consumirá en todo su esperanza de vida. A través de soluciones interiores estandarizadas y espacios de trabajo conjunto, los inquilinos pueden escalar sus espacios de oficina según sea necesario, otorgando la flexibilidad que tanto necesitan en un contexto global donde las soluciones de trabajo remoto continúan aumentando en demanda.

Al obtener la certificación BREEAM Excellent como prueba de sus audaces ambiciones de sostenibilidad, las Powerhouse se erigen como faros de diseño sostenible no solo en sus comunidades locales, sino que también funcionan como modelos de cómo el mundo puede adoptar la arquitectura y el diseño sostenibles en el futuro.

Al igual que sus ambiciosos proyectos hermanos Powerhouse Kjørbo, Powerhouse Montessori y Powerhouse Brattørkaia, Powerhouse Telemark aspira a ser un modelo de arquitectura ambiental, social y económicamente sostenible, al tiempo que desafía nuestra concepción de cómo podrían verse nuestras oficinas en la era posterior al COVID-19.

El edificio sesgado y ligeramente cónico presenta una muesca inclinada de 45 ° claramente definida en la fachada orientada al este, lo que le da una expresión claramente identificable que se destaca en el contexto industrial del parque industrial circundante de Herøya.

El impresionante techo inclinado 24 ° del edificio se inclina suavemente para superar los extremos del volumen del edificio, expandiendo la superficie del techo y asegurando que se pueda obtener la máxima cantidad de energía solar tanto del dosel fotovoltaico como de la fachada orientada al sur revestida de células fotovoltaicas del edificio.

En el interior, el edificio cuenta con una recepción, espacio para oficinas, que incluye dos pisos de espacios de trabajo conjunto, un restaurante para el personal compartido, espacios para reuniones en el ático y una terraza en la azotea con vista al fiordo.

Hacia el oeste, noroeste y noreste, el edificio está revestido con balaustres de madera que proporcionan sombra natural en la fachada más expuesta al sol.

Funcionando como una casa pasiva, el edificio está súper aislado y cuenta con ventanas de triple aislamiento en todas partes. Las losas de hormigón confieren al edificio una densidad similar a la de una estructura de piedra que almacena calor térmico durante el día y emite calor lentamente durante la noche.

Un sistema de baja emisión con circuitos de agua en las zonas fronterizas de cada piso, asegura que el edificio se enfría y calienta de manera eficiente a través de pozos geotérmicos excavados a 350 metros bajo tierra.

El diseño interior del edificio se basa en un principio de estandarización para reducir el desperdicio innecesario a medida que los nuevos inquilinos ingresan al edificio. Los pisos, las paredes de vidrio, los divisores de oficinas, las cocinas, la iluminación y los baños han recibido el mismo diseño, color y materialidad en todos los pisos.

Para reducir la necesidad de iluminación artificial al mínimo absoluto, el edificio cuenta con un sistema de iluminación conservador pero eficiente.

La paleta de materiales de Powerhouse Telemark se elige por sus cualidades ambientalmente sostenibles. En todo el edificio, el edificio cuenta con materiales resistentes conocidos por su resiliencia y poca energía incorporada. Esto significa utilizar materiales como madera local, yeso y hormigón ambiental que se deja expuesto y sin tratar.

El techo del edificio también cuenta con ranuras de vidrio verticales, lo que permite la penetración de la luz del día en los tres pisos superiores. Además, la elección de muebles sueltos con superficies claras permite un complemento sutil de la iluminación interior.

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Con Swarovski Manufaktur, Snøhetta ha creado un taller de cristal para el siglo XXI. Este edificio generoso y lleno de luz natural es tanto una instalación de producción de primer nivel como un centro creativo innovador que brinda a Swarovski nuevas oportunidades para trabajar junto con los clientes.

Desarrollada para el fabricante de cristales de Tirol Swarovski, la estructura combina ingeniosamente diseño, desarrollo de productos y producción en una sola instalación. El nuevo tipo de edificio permite a la empresa desarrollar formas innovadoras para alinear procesos visionarios creativos con los requisitos técnicos de producción.

La luz del día entra en el espacioso edificio a través de aberturas en el techo, conocidas como “casetes”. Esta construcción de techo especial comprende 135 aberturas cubiertas con un revestimiento solar protector que permite que la luz del día entre suavemente en el edificio. El techo de acero blanco autoportante consiste en un patrón repetitivo de 6×3 metros con una cuadrícula ligeramente sesgada. La estructura del techo integra todos los servicios de construcción necesarios. Los paneles acústicos perforados que cubren el techo aseguran que el edificio tenga un nivel de sonido agradable que permita a las personas conversar con una voz normal a pesar del ruido de fondo de las instalaciones de producción y las máquinas.

El ambiente luminoso y acogedor del edificio se destaca por las elecciones materiales. Las paredes están pintadas de blanco, y los paneles de madera de abedul claro cubren el piso y la plataforma escultórica que es el segundo piso, proporcionando una visión general del generoso espacio de la planta baja. La atmósfera de luz se enfatiza particularmente cuando los visitantes ingresan a Manufaktur a través de un puente desde el Campus 311, una nueva ubicación de oficina en un antiguo edificio de fábrica con un interior dominado por una paleta de colores oscuros. De esta manera, la experiencia de pasar de un edificio a otro acentúa la vívida atmósfera del nuevo espacio.

En Manufaktur, todo el proceso de producción del cristal de Swarovski se reproduce a pequeña escala: el piso principal contiene todas las máquinas necesarias para producir prototipos o pequeñas series de cristales en el menor tiempo posible. Si las normas técnicas o las especificaciones cambian, la flexibilidad del piso principal proporciona suficiente espacio para permitir que la producción se reorganice para cumplir con los últimos requisitos tecnológicos.

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A medida que la población mundial y la gravedad de la crisis climática continúan creciendo, tenemos el desafío de pensar cómo construir de manera responsable, creando espacios de alta calidad para las personas al tiempo que reduciendo nuestra huella ambiental. Powerhouse Brattørkaia tiene como objetivo establecer un nuevo estándar para la construcción de los edificios del mañana: uno que produzca más energía de la que consume durante su vida útil, incluida la construcción y la demolición. Powerhouse Brattørkaia se encuentra en Trondheim, Noruega, 63 ° al norte del ecuador de la Tierra, donde la luz solar varía mucho entre las estaciones.

El edificio de oficinas de 18,000 metros cuadrados está situado junto al puerto y se conecta a la estación central de Trondheim a través de un puente peatonal en la parte trasera. La fachada frente al mar es la cara más delgada del edificio, lo que permite que el proyecto se lea a una escala similar a sus vecinos. Revestida con aluminio negro y paneles solares, la fachada se refleja en el fiordo adyacente de Trondheim.

En promedio, Powerhouse Brattørkaia produce más del doble de la electricidad que consume diariamente y suministrará energía renovable para sí y para edificios vecinos. El objetivo del proyecto es triple: maximizar la cantidad de energía limpia producida por el edificio, minimizar la energía requerida para ejecutarlo y servir como un espacio agradable para sus inquilinos y el público en general. El sitio del edificio ha sido cuidadosamente elegido para garantizar la máxima exposición al sol durante todo el día y las estaciones.

Su techo torcido y pentagonal y la parte superior de la fachada están revestidos con casi 3,000 metros cuadrados de paneles solares, ubicados estratégicamente para aprovechar la mayor cantidad de energía solar posible.

Durante un año, esto equivale a un total de aproximadamente 500,000 kWh con energía limpia y renovable. En efecto, el edificio funciona doblemente como una pequeña planta de energía en el centro de la ciudad. Se ha incorporado un amplio espacio para el almacenamiento de energía, lo que le permite almacenar el excedente en los meses de verano —de luz diurna casi total— para luego usarla en los meses de invierno cuando la luz del día es mínima. El edificio es extremadamente eficiente en cuanto a gasto de energía, aprovechando una serie de tecnologías para reducir radicalmente su uso para las operaciones diarias.

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Snøhetta ha diseñado la tienda más grande de Aesop hasta la fecha en el corazón del distrito central de negocios de Sídney. Ubicado en el medio de esta concurrida zona comercial cosmopolita, a lo largo de la sección peatonal de Pitt Street, el diseño de la tienda de Aesop tiene la intención de reducir el ritmo de los transeúntes, alentar la navegación y llamar la atención sobre las texturas y materiales contrastantes de los edificios circundantes.

Aesop Pitt Street es el resultado del espíritu de Sydney infundido en el ambiente y la misión de Aesop, que incluye la creación de productos honestos para vender en tiendas que reflejen el contexto de sus ubicaciones, comunidades y entornos. El espacio interior de la calle Aesop Pitt es tranquilo y pacífico, dejando a los visitantes con una sensación de serenidad y tranquilidad.

El proceso de diseño comenzó con la comprensión de las relaciones entre el espíritu de la costa y el paseo marítimo de Bondi Beach, y la vitalidad del distrito central de negocios. Una monumental estructura de granito envuelve el interior del edificio de arenisca, rindiendo homenaje a la Costa Envuelta 1968-9 de Christo y Jeanne-Claude, que convirtió los acantilados de arenisca de Little Bay en un paisaje lunar teatral. Aesop Sydney trae la grandeza y la tranquilidad de los acantilados costeros al bullicioso entorno del centro.

En respuesta a la energía del centro de la ciudad, la entrada de la tienda, revestida de granito texturizado, se encuentra alejada de la calle y proporciona un momento para descomprimirse y hacer la transición al espacio, llevando metafóricamente la calma costera al concurrido centro de la ciudad. El color y la textura contrastantes de la entrada, en contraste con las características lisas de arenisca del edificio, indican a los visitantes que disminuyan la velocidad y creen un momento de quietud al entrar, permitiendo espacio para pensar y relajarse.

Una paleta de materiales robustos y duraderos de piedra, metal de latón y hormigón equilibra una sensación de monumentalidad e intimidad. Inspirada en la escala monolítica y la textura de una cantera de piedra, la habitación parece estar compuesta de granito sólido. A pesar de que la piedra arenisca es la geología local predominante, el granito, una roca ígnea conocida por su resistencia y durabilidad, recubre los pavimentos del distrito comercial central de Sydney, donde se encuentra Aesop Sydney, que se asemeja a una fuerte conexión entre Sydney y Esopo.

Los surcos tallados en la piedra crean las divisiones donde se han insertado estantes metálicos, integrando los rasurados en el revestimiento. Los detalles de metal pulido reflejan la piedra, creando una línea casi invisible y resaltando los productos que se muestran alrededor del perímetro del espacio.

Los grandes fregaderos de bloques de metal cuentan con un perfil limpio y muestran los productos en una zona central dedicada a la limpieza y las pruebas. Los fregaderos y encimeras son industriales y elegantes, incluso si su acabado refleja la piedra oscura y fría.

La tienda de la calle Aesop Pitt consta de varias áreas que satisfacen las necesidades de cada cliente individual. Los sumideros comunitarios en la parte delantera permiten demostraciones del personal y pruebas fáciles de usar de los productos, mientras que los sumideros privados más profundos dentro del espacio permiten una exploración más contemplativa del producto, creando una sensación de “hogar” lejos del hogar y alentando selecciones conscientes.

Hacia la parte trasera de la tienda, un pequeño anfiteatro permite un momento de descanso y relajación donde los visitantes pueden elegir observar el entorno o ver un cortometraje en una pantalla integrada en la pared.

Aesop Pitt Street es la octava tienda de Aesop diseñada por Snøhetta. Otras tiendas incluyen Aesop Prinsens Gate (Oslo), Aesop Homansbyen (Oslo), Aesop Grabenstraße (Düsseldorf), Aesop Fasanenstraße (Berlín), Aesop ION (Singapur) y Aesop Raffles City (Singapur), y Aesop Duke of York Square (Londres)

El cargo Aesop Pitt Street de Snøhetta apareció primero en Arquine.

Ubicado en la intersección de dos vías peatonales principales, el proyecto para la Biblioteca de la Universidad Temple ancla un nuevo espacio para la interacción social y académica. El edificio se encuentra a solo una cuadra de Broad Street, la arteria vial más importante que conecta la ciudad. Dentro de un contexto urbano dinámico, el diseño de Snøhetta, desarrollado en colaboración con Stantec, reinterpreta la tipología tradicional de la biblioteca de investigación como depósito de libros, integrando el edificio con una diversidad de espacios de aprendizaje.

Uniendo una gran cantidad de recursos académicos, disciplinas y tecnología de punta bajo un mismo techo, la Biblioteca Charles proporciona experiencias de aprendizaje equitativas para sus estudiantes, la facultad y la comunidad circundante.

El paisaje y la estrategia de implantación en el sitio proveen de generosas plazas que se inclinan hasta las entradas de la biblioteca, no solo invitando a las personas sino que también proporcionan espacio para aulas al aire libre y reuniones informales. Grandes entradas arqueadas de madera cortadas en el volumen de piedra anuncian un acogedor punto de entrada.

Las extensiones de vidrio crean la máxima transparencia en las tres entradas principales. Los arcos continúan hacia el edificio, formando un dramático vestíbulo de atrio con cúpula de 3 pisos. Las entradas arqueadas del edificio y las amplias plazas extienden una invitación de bienvenida a todos los visitantes, y si bien su geometría inusual expresa una identidad distinta, su concentración está cuidadosamente en sintonía con la escala y los materiales de los edificios vecinos.

Un óculo tallado en la amplia cúpula revestida de cedro permite que la luz ingrese al vestíbulo desde el piso superior, conectando el término de la biblioteca de nuevo a su comienzo. La escalera principal revestida de acero es inmediatamente visible desde la entrada, ya que se eleva hasta el nivel más alto del edificio, invitando a las personas a subir.

A medida que las personas se mueven por el edificio, esta conectividad visual y física les permite mantener su orientación y fomenta el uso de todos los recursos del edificio. En la base de la escalera principal, el mostrador de servicio integral proporciona la primera interfaz entre el personal de la biblioteca y los estudiantes, y facilita su acceso a la colección de la biblioteca. Al reducir drásticamente el espacio requerido para el almacenamiento de libros y al mismo tiempo ampliar el acceso a la colección de la Biblioteca, BookBot permite un mayor espacio para el aprendizaje colaborativo, los recursos académicos y el espacio de estudio individual.

La Biblioteca Charles también está comprometido con una estrategia de tecnología totalmente móvil, que ofrece computadoras portátiles y bancos de carga en cada piso, lo que a su vez libera los espacios de trabajo de ser bloqueados por escritorios tradicionales a medida que las necesidades tecnológicas de los estudiantes continúan adaptándose. Más de 40 salas de reuniones y espacios de estudio, intercalados en todo el edificio, están disponibles para reservarse.

Si bien la biblioteca ofrece un programa espacial excepcionalmente diverso adaptado a las necesidades emergentes de los estudiantes contemporáneos, también ofrece la experiencia de investigación enfocada de las bibliotecas académicas tradicionales. En los extremos norte y sur del cuarto piso hay dos amplias salas de lectura, dedicadas a estudios de posgrado y pregrado. Acristalado en los cuatro lados con vidrio, con vistas al techo verde exuberante, el cuarto piso ofrece un retiro inesperado que se siente incrustado en la naturaleza.

Los jardines de la azotea, compuestos por más de 15 especies diferentes, proporcionan un rico hábitat urbano para los polinizadores y un primer plano visual relajante para las mirar el campus y la ciudad desde el interior de la biblioteca.

La Biblioteca Charles está diseñada para capturar y retener una cantidad máxima de agua de lluvia no solo del campus sino también de la antigua infraestructura de Filadelfia, que históricamente ha estado sobrecargada durante la época de lluvias.

En conjunto, el proyecto gestiona toda la escorrentía del agua de lluvia en el sitio de aproximadamente tres acres, así como para un acre adicional de terreno impermeable fuera del sitio.

La Biblioteca Charles abarca las necesidades de los estudiantes contemporáneos y los modelos de aprendizaje en evolución. Al mejorar la conectividad visual y física con los recursos académicos y fomentar el aprendizaje a través de la interacción social, el diseño inspira a los estudiantes a involucrarse más directamente con la actividad de la biblioteca.

El cargo Biblioteca Charles de Snøhetta apareció primero en Arquine.

Snøetta presenta una serie de diez elementos arquitectónicos a lo largo del sendero panorámico en el paisaje alpino de la cadena montañosa de Innsbruck, Austria.

Nordkette es la cadena montañosa más grande de los Alpes ubicada al norte de la ciudad tirolesa de Innsbruck. Los funiculares de Hungerburg y Nordkette llevan a los visitantes directamente desde el centro de la ciudad a la estación del teleférico de Seegrube a 1.905 metros sobre el nivel del mar, donde el camino se despliega en un impresionante entorno alpino. Aquí, el sendero panorámico serpenteante de 2.8 kilómetros y sus elementos individuales atraen a los visitantes a dar un paseo.

A lo largo del camino, las sutiles intervenciones arquitectónicas se integran perfectamente en el paisaje, ofreciendo a los visitantes la oportunidad de experimentar las asombrosas vistas del paisaje alpino desde diferentes perspectivas. Cada elemento, desde los bancos hasta la plataforma de observación, marca un punto único a lo largo del sendero o sirve como punto de encuentro. Usando pequeños gestos de diseño, Snøetta destaca elementos sorprendentes del paisaje.

La plataforma de observación, que parece crecer fuera del terreno, se proyecta elegantemente sobre el borde del paisaje y enfatiza los cambios topográficos. De pie en la plataforma, los visitantes pueden disfrutar de vistas ininterrumpidas del valle de Inn, mientras que la rejilla metálica debajo de los pies da una sensación de flotar sobre el terreno. En la transición de la madera para frotar la vegetación de pino de montaña, una estructura de escalera marca este fenómeno natural. Un contador permite a los excursionistas la oportunidad de admirar los picos de Langer Sattel y Frau Hitt.

Cada uno de los diez elementos está formado por acero Corten, una elección de material que se inspiró en el contexto y las intervenciones anteriores en la montaña y la madera de alerce, típica de los bosques locales, forma sus asientos y sus plataformas reclinables.

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El primer restaurante subacuático de Europa esta ubicado en el extremo sur de la costa noruega, donde se encuentran las tormentas marinas del norte y el sur, el proyecto se encuentra en una confluencia única. Las especies marinas florecen aquí en las aguas salobres para producir una abundancia natural en la biodiversidad en el sitio.

El restaurante diseñado por Snøhetta también funciona como un centro de investigación para la vida marina, y rinde tributo a la fauna salvaje del mar y a la costa rocosa del extremo sur de Noruega.

En noruego, “under” tiene el doble significado de “abajo” y “maravilla”. Medio hundido en el mar, la forma monolítica de 34 metros del edificio rompe la superficie del agua para descansar directamente sobre el lecho marino a cinco metros por debajo. La estructura está diseñada para integrarse completamente en su entorno marino a lo largo del tiempo, ya que la rugosidad de la capa de hormigón funcionará como un arrecife artificial, lo que dará la bienvenida a las lapas y las algas marinas para que lo habiten.

Con los gruesos muros de hormigón apoyados contra la escarpada línea de la costa, la estructura está construida para resistir la presión y los golpes de las condiciones del mar. Como un periscopio hundido, la enorme ventana del restaurante ofrece una vista del fondo marino a medida que cambia a lo largo de las estaciones y las diferentes condiciones climáticas. El restaurante tiene capacidad para 35 a 40 comensales todas las noches, en un comedor protegido por paredes de concreto de medio metro de espesor.

Su enfoque culinario es crear una experiencia gastronómica excelente basada en productos de alta calidad de origen local, con un énfasis especial en la captura de vida silvestre sostenible. Under se construyó en una barcaza como tubo de hormigón a veinte metros del sitio. Las ventanas se instalaron antes de la inmersión.

Durante la inmersión, la estructura se elevó por sí sola y se movió delicadamente a su ubicación final mediante una grúa y remolques independientes. Después de la inmersión, se completaron los trabajos estructurales y el edificio fue atornillado a una losa de concreto anclada a la roca debajo del lecho marino. Para garantizar una conexión adecuada a los pernos de la losa de hormigón, el equipo de construcción llenó la estructura con agua para que se hundiera. Después de asegurarse de que todos los pernos estuvieran completamente apretados, el agua se drenó, permitiendo que comenzara el trabajo interior.

El cargo Restaurante Under apareció primero en Arquine.