Para el año 2050 el 90 % de las ciudades más grandes del mundo estarán expuestas al ascenso del nivel del mar. La gran mayoría de las ciudades costeras se verán afectadas por la erosión y las inundaciones, desplazando a millones de personas y destruyendo hogares e infraestructura. Como parte de la Nueva Agenda Urbana de ONU-Hábitat, Oceanix y BIG proponen una visión para la primera comunidad flotante sostenible y resistente del mundo para 10,000 residentes. Oceanix City está diseñada para crecer, transformarse y adaptarse orgánicamente a lo largo del tiempo, evolucionando de vecindarios a ciudades con la posibilidad de escalar indefinidamente. Los vecindarios modulares de 2 hectáreas crean comunidades prósperas autosuficientes con hasta 300 residentes y espacios de uso mixto para vivir, trabajar y reunirse durante el día y la noche. Todas las estructuras construidas en el vecindario se mantienen por debajo de 7 niveles para crear un centro de gravedad bajo y resistir el viento.

Cada edificio se despliega en espacios internos con sombra propia y en el ámbito público, lo que brinda comodidad, reduce los costos de enfriamiento y maximiza el área del techo para la captura de energía solar. La agricultura comunitaria es el corazón de todas las plataformas, lo que permite a los residentes adoptar la cultura del intercambio y los sistemas de cero residuos. Bajo el nivel del mar, debajo de las plataformas, los arrecifes flotantes biorock, algas, ostras, mejillones, vieiras y almejas limpian el agua y aceleran la regeneración del ecosistema. Al agrupar seis vecindarios alrededor de un puerto central protegido, las aldeas mayores a 12 hectáreas pueden acomodar hasta 1,650 residentes.

Las funciones sociales, recreativas y comerciales se colocan alrededor del anillo interior protegido para alentar a los ciudadanos a reunirse y moverse por la aldea. Los residentes pueden caminar o navegar fácilmente por la ciudad en vehículos eléctricos. Agregándose para alcanzar una densidad crítica, seis pueblos se conectan para formar una ciudad de 10,000 residentes con un fuerte sentido de comunidad e identidad. Se forma un puerto protegido más grande en el corazón de la ciudad.

Los destinos flotantes y el arte, que incluyen seis vecindarios emblemáticos especializados con una plaza pública, un mercado y centros de espiritualidad, aprendizaje, salud, deporte y cultura, crean destinos que atraen a residentes de toda la ciudad y anclan cada vecindario en una identidad única. Todas las comunidades, independientemente de su tamaño, priorizarán los materiales de origen local para la construcción de edificios, incluido el bambú de rápido crecimiento que tiene seis veces la resistencia a la tracción del acero, una huella de carbono negativa y puede cultivarse en los propios vecindarios.

Las ciudades flotantes pueden prefabricarse en tierra y remolcarse a su sitio final, reduciendo los costos de construcción. Esto, junto con el bajo costo de arrendamiento de espacio en el océano, crea un modelo de vida asequible. Estos factores significan que las viviendas asequibles se pueden implementar rápidamente en las megaciudades costeras que lo necesitan con urgencia. Las primeras ciudades Oceanix están calibradas para las regiones tropicales y subtropicales más vulnerables de todo el mundo.

El cargo Oceanix City de BIG apareció primero en Arquine.

79 & Park es un edificio residencial poroso de 25,000 m2 ubicado al borde del preciado parque nacional de Estocolmo, Gärdet. La ladera de madera compuesta por módulos de 3.6m x 3.6m está organizada alrededor de un patio verde abierto. La esquina más alta del edificio se eleva hasta 35 m para maximizar la entrada de luz natural y las vistas hacia Gärdet y el puerto de Frihamnen para la mayoría de sus unidades. Los módulos caen en cascada hasta el perfil más bajo del edificio a solo 7 m, extendiendo gradualmente el desarrollo de madera hacia el parque. 79 & Park aparece como una suave ladera, mezclándose a la perfección con la naturaleza que lo rodea.

La expresión orgánica y el revestimiento de cedro continúa en el patio verde, donde los residentes y visitantes se encuentran con mesetas de diferentes tamaños que crean pequeños bolsillos de actividades y espacios para las comodidades: un área exterior compartida con exuberantes arbustos, flores y árboles, una guardería para perros, un Preescolar y amplios bastidores para estacionamiento de bicicletas. Casi todas las 169 unidades tienen diseños únicos, atractivos para el grupo diverso de residentes en diferentes grupos de edad y estilos de vida. Los espacios interiores están inspirados en el diseño escandinavo y toques del modernismo sudamericano que cuentan con materiales naturales táctiles, que incluyen pisos de roble blanco y detalles únicos de madera. El granito de cerámica se utiliza en los baños, mientras que las cocinas cuentan con piedra natural. Los grandes ventanales invitan a la vegetación desde las terrazas y las vistas desde el parque nacional a las residencias, creando una transición suave entre el interior y el exterior.

Todas las viviendas en el edificio tienen acceso a terrazas privadas y compartidas. El paisaje en terrazas presenta una rica variedad de plantas: plantas perennes resistentes, árboles y arbustos se esparcen por los tejados, apareciendo verdes y frondosos a lo largo de las diferentes estaciones del clima escandinavo. La planta baja de 79 & Park alberga espacios comerciales abiertos al público, activando el borde de la parcela. En los pisos superiores, los residentes disfrutan de vistas al paisaje expansivo y pacífico de los prados y páramos salvajes de Gärdet.

El cargo 79 & Park de BIG apareció primero en Arquine.

La nueva Maison de l’Économie Créative et de la Culture en Aquitaine, MÉCA, de 18,000 m2, crea un marco para la celebración del arte contemporáneo, el cine y las representaciones, y le da a Burdeos un espacio público lleno de arte desde el paseo marítimo hasta el nuevo salón urbano de la ciudad.

Situado en el centro entre las estaciones de tren de River Garonne y Saint-Jean, MÉCA, reúne a tres agencias regionales de arte: FRAC para arte contemporáneo, ALCA para cine, literatura y audiovisuales y OARA para artes escénicas, en un anillo que consolida a la ciudad catalogada por la UNESCO en el epicentro de la cultura.

El edificio se concibe como un solo anillo de instituciones culturales y espacios públicos extruyendo el pavimento del paseo para convertirlo en la rampa que conduce al salón urbano, en la fachada con vistas a las torres del escenario de OARA y las oficinas del ALCA, y en la azotea que encierra las galerías iluminadas por el cielo de FRAC.

Una serie de escalones y rampas llevan al público directamente a la sala urbana al aire libre de 1,100 m2 en el centro de MÉCA, creando una institución porosa para que los visitantes se paseen libremente entre la calle Quai de Paludate y el paseo del río.

Un letrero MÉCA de 7 m de altura ilumina el espacio con luces LED blancas, como una moderna lámpara de araña en la escala de la sala urbana. En ocasiones especiales, los espacios al aire libre de MÉCA se pueden transformar en un escenario para conciertos y espectáculos teatrales o una galería ampliada para esculturas y otras instalaciones de arte. Una escultura de bronce permanente que representa una media cabeza de Hermes por el artista francés Benoît Maire se cruza con la entrada a la orilla del río, invitando a los visitantes a reflexionar sobre la cultura contemporánea de la región.

Al ingresar a MÉCA desde la planta baja, los visitantes llegan al vestíbulo, donde pueden relajarse en el foso en espiral o cenar en el restaurante Le CREM, equipado con muebles rojos y sillas de corcho diseñadas por BIG en referencia a la ciudad conocida por el vino.

Un periscopio gigante junto al restaurante y los ascensores permite a los visitantes ver la actividad en la sala urbana al aire libre y viceversa, creando un diálogo interior-exterior.

En la misma planta baja, aquellos con boletos pueden disfrutar de actuaciones en el teatro de 250 asientos de OARA con configuraciones flexibles de asientos y sistemas acústicos optimizados por un panel de tablero de ajedrez completamente negro de concreto, madera y metal perforado. En el piso superior, los aficionados al cine pueden ver las proyecciones en la sala de 80 asientos con acento rojo del ALCA o visitar las dos oficinas de producción y el área de incubación de proyectos.

FRAC ocupa los pisos superiores con espacios de exhibición de 7 m de altura, estudios de producción para artistas, instalaciones de almacenamiento, auditorio con capacidad para 90 personas y cafetería. La terraza pública en la azotea de 850 m2 sirve como una extensión flexible de los espacios de exposición, permitiendo que las futuras instalaciones de arte a gran escala y las actuaciones tengan lugar al aire libre en medio de las vistas de la ciudad y la Basílica de San Miguel.

La fachada de MÉCA está compuesta casi en su totalidad por 4,800 paneles de concreto prefabricados intercalados con ventanas de varios tamaños para controlar la cantidad de luz que ingresa y crear una sensación de transparencia. Las losas de concreto, que pesan hasta 1.6 toneladas, se pulen con chorro de arena para exponer sus cualidades en bruto y para texturizar la superficie con la arenisca local de Burdeos. Los gránulos amarillos para el brillo y el calor irradian el edificio bajo el sol e integran MÉCA.

El cargo MÉCA | Nuevo proyecto de BIG apareció primero en Arquine.

Ubicado en los fiordos ondulados de las Islas Feroe, con vistas a la capital, Tórshavn, el mar y las frondosas colinas, Glasir busca reunir las eficiencias de combinar el Gimnasio de las Islas Feroe, la Escuela Técnica de Tórshavn y la Escuela de Negocios de las Islas Feroe en un edificio para más de 1,750 alumnos, profesores y personal.

Glasir conserva la autonomía y la identidad individual de cada una de las tres escuelas al tiempo que crea las condiciones ideales para que la colaboración y el aprendizaje prosperen: una incubadora para la innovación en lugar de un entorno escolar tradicional.

Conforme a las necesidades internas de los estudiantes y maestros, Glasir se concibe como una pila de cinco niveles individuales que envuelven un patio central: uno para cada una de las tres instituciones, uno para alimentos y profesores, y otro para ejercicio físico y reuniones.

El edificio está organizado como un vórtice, con cada nivel que se abre y los niveles superiores irradian 30 metros hacia el paisaje montañoso. La entrada principal de la escuela es accesible desde un puente dramático debido a la fuerte pendiente del sitio. Los estudiantes y maestros son inmediatamente bienvenidos por el gran patio circular que crea un punto de reunión natural en todos los niveles e intereses académicos.

Diseñado como una extensión e interpretación del paisaje natural, el patio interior de 32 metros de diámetro con escalones y gradas ofrece espacios generosos y flexibles para reuniones de grupo, eventos sociales y restaurantes, así como asientos para auditorios para eventos o anuncios más grandes.

Arriba, los gigantescos tragaluces transparentes protegen el espacio del viento y el clima del duro clima de las Islas Feroe a la vez que permiten la abundante luz natural en el atrio. Las fachadas interiores entre las aulas y el patio están realizadas en vidrio coloreado, lo que proporciona una visión intuitiva de las diferentes funciones dentro del edificio.

En cascada en varios niveles, la topografía escalonada fusiona el edificio de varios pisos en una sola entidad. En los niveles superiores, la escuela secundaria y la escuela de negocios se dirigen en voladizo hacia los paisajes montañosos y de páramos, creando un edificio que se abre hacia la ciudad en todas las direcciones. El fondo exterior del impresionante paisaje de las Islas Feroe que rodea el centro de educación siempre está visible, desde el patio y las aulas hasta el gimnasio y la biblioteca.

La selección de material interior de piedra, hormigón fundido y madera con diferentes tratamientos de superficie forman un lienzo natural, mientras que la elección exterior de vidrio y aluminio crea un fondo neutro para el diseño escultórico de la escuela.

Desde el exterior, las fachadas de vidrio exteriores se montan en una teja de diente de sierra que permite que los elementos rectos formen una forma circular suave y se mezclen con el entorno natural. Con el tiempo, el césped plantado en los tejados crecerá lentamente para permitir que el centro educativo desaparezca en el paisaje de las Islas Feroe.

El cargo Glasir Tórshavn College apareció primero en Arquine.

Diseñado por BIG-Bjarke Ingels Group y el arquitecto del “Record Goody Clancy”, el Centro de Innovación Empresarial en el corazón de la Universidad de Massachusetts Amherst agrega 6500 metros cuadrados de estudio y espacio social hiper-colaborativos a una de las 30 escuelas de negocios públicas en los Estados Unidos.

La nueva expansión y renovación parcial de la Escuela de Administración Isenberg casi duplica el espacio actual para acomodar el crecimiento de Isenberg en la última década, al tiempo que introduce nuevas instalaciones para más de 150 empleados y 5,000 estudiantes en programas de pregrado, maestría y doctorado. BIG y Goody Clancy recibieron el encargo en 2015 para diseñar un espacio flexible que inspire y facilite la colaboración para todos los estudiantes de Isenberg.

Con una ubicación prominente en Haigis Mall, cerca de la entrada al campus, una espectacular entrada de vidrio triangular creada por un efecto dominó recibe a los estudiantes. El exterior del edificio está envuelto en pilares rectos y verticales que se inclinan gradualmente hacia abajo, creando una apariencia distinta sin ningún elemento curvo. El bucle consolida la facultad y el personal de Isenberg bajo un mismo techo, creando un lugar de llegada singular y una fuerte identidad visual para toda la Escuela de Administración de Isenberg.

El exterior del Business Innovation Hub está revestido de cobre, por lo que la exposición prolongada a los elementos naturalmente resistirá al metal desde un ocre oscuro hasta una pátina duradera. Con la longevidad y la sostenibilidad en mente, el edificio también apunta a la certificación LEED Silver.

La luz del día se asoma entre los pilares en forma de acordeón para iluminar el atrio de varios pisos, donde el corazón de la escuela de negocios vibra con los estudiantes aprendiendo, estableciendo contactos y cenando.

El amplio y luminoso Learning Commons se dobla como un lugar de eventos para oradores invitados, ceremonias de premios, banquetes y ferias de carreras. En cualquier habitación o pasillo, la luz natural llega al interior tanto del campus como del patio interior.

A lo largo de Business Innovation Hub, los espacios se diseñan teniendo en cuenta las interacciones de los estudiantes, el trabajo en equipo y los encuentros casuales: las sillas blandas adornan los pasillos, los bancos están colocados en la gran escalera y las sillas del aula pueden maniobrar fácilmente para conferencias de estilo teatro o trabajos en grupos pequeños.

En los pisos segundo y tercero, los estudiantes y el personal ocupan los laboratorios de innovación, asesorando espacios y oficinas de profesores. Los espacios interiores de la extensión dan a un patio circular, donde un jardín al aire libre y bancos de piedra crean un oasis para la colaboración y la contemplación. El patio se conecta de nuevo al campus a través de dos vías entre el edificio original de Isenberg y el Business Innovation Hub.

Los edificios están unidos por dos puentes sobre los caminos: el gran puente cubierto de cobre se convierte en la puerta de entrada al patio, mientras que el pequeño puente acristalado con vidrio forma una continuidad visual alrededor del patio interior.

El cargo ISOM de BIG apareció primero en Arquine.

BIG diseña un conjunto de viviendas de bajo costo, mediante el diseño de un muro sinuoso de 6,800 metros cuadrados en el área multicultural del noroeste de Copenhague.

El edificio contiene 66 nuevas casas para ciudadanos de bajos ingresos con generosos ventanales de piso a techo y terrazas al aire libre, realizadas con un presupuesto estricto.

Llamado así por su ubicación en Dortheavej, colonia en la parte noroeste de Copenhague, el edificio de cinco pisos serpentea a través del área caracterizada por talleres de reparación de automóviles, almacenes y edificios industriales de los años 1930-50.

BIG recibió el encargo de diseñar Dortheavej en 2013 por la asociación danesa de vivienda asequible sin fines de lucro Lejerbo.

Se pidió a BIG que creara un espacio público muy necesario en el área mientras se mantenían abiertos los pasillos peatonales y sin tocar el jardín verde adyacente.

Concebido como un muro poroso, el edificio se curva suavemente en el centro, creando un espacio para una plaza pública hacia la calle en el lado sur y un íntimo patio verde hacia el norte.

En el nivel de la calle, el edificio se abre para permitir que los residentes y el público en general pasen sin problemas al patio.

Los módulos de vivienda se repiten a lo largo de la curva y se apilan a la altura de los edificios circundantes.
El apilamiento crea espacio adicional para que cada apartamento tenga una pequeña terraza, lo que proporciona un entorno para una vida saludable y sostenible.

En el lado sur soleado, los balcones se retraen y agregan profundidad a la fachada, mientras que en el lado norte, la fachada es uniforme. Los largos tablones de madera cubren la fachada en todos los lados, resaltando los módulos y acentuando el patrón a cuadros.

Las grandes ventanas de piso a techo en los apartamentos permiten el ingreso de luz natural en las unidades y vistas exteriores al patio y al vecindario circundante.

El tamaño de los apartamentos varía de 60 a 115 metros cuadrados construidos con materiales simples como madera y concreto en colores claros que dominan el interior y el exterior.

La fachada orientada al norte mira hacia un patio verde cerrado, donde los residentes de Dortheavej y los edificios vecinos pueden usar para actividades recreativas.

El cargo Residencia Dortheavej apareció primero en Arquine.

Ubicado entre dos lagos y dentro de la comunidad de Christiania, el nuevo Noma se construye en el sitio de un viejo almacén militar que una vez se usó para almacenar minas para la Marina Real Danesa. El lugar, imaginado como un jardín culinario íntimo, invita los huéspedes a experimentar un nuevo menú y filosofía que redefinirán a Noma en los próximos años. Un aspecto central del diseño fue la idea de disolver las funciones individuales del restaurante y organizarlas en una colección de edificios separados pero conectados.

Un total de 11 espacios, cada uno adaptado a sus necesidades específicas y construidos con los materiales que mejor se adaptan a sus funciones, están agrupados alrededor del corazón del restaurante, poniendo a los chefs al tanto de todo. Cada parte de la experiencia del restaurante —la llegada, el salón, la barbacoa, la selección de vinos y los espacios privados— están agrupados alrededor de los chefs.

La cocina, desde su posición central, tienen una visión perfecta de cada rincón del restaurante, al tiempo que permite a cada huésped seguir lo que tradicionalmente sucedería detrás de escena. El comedor principal y el comedor privado adyacente están hechos de tablones de madera apilados que se asemejan a la madera apilada cuidadosamente en un aserradero.

Una gran claraboya y un amplio conjunto de ventanas que se deslizan para revelar el jardín de permacultura al aire libre permiten a los huéspedes sentir realmente todas las estaciones y los alrededores naturales del restaurante. En el exterior, los tres invernaderos del restaurante se utilizan como jardín, cocina de prueba y panadería.

Cada “edificio dentro del edificio” está conectado por senderos cubiertos de vidrio para que los chefs e invitados sigan los cambios en el clima, la luz del día y las estaciones, lo que hace del entorno natural una parte integral de la experiencia culinaria. Los huéspedes tienen la oportunidad de caminar a través de cada uno de los edificios circundantes y experimentar una variedad de materiales nórdicos y técnicas de construcción: el area de parrilla es una cabaña gigante y el salón se ve y se siente como una chimenea acogedora gigante hecha de ladrillo.

El cargo Restaurante Noma apareció primero en Arquine.

‘Lego House es literalmente una manifestación de las infinitas posibilidades del ladrillo LEGO. Mediante la creatividad sistemática de niños de todas las edades que tienen el poder y las herramientas para crear sus propios mundos y de habitarlos a través del juego. En su máxima expresión, eso es de lo que la arquitectura y el juego de LEGO, se tratan: permitiendo a las personas imaginar nuevos mundos que son más emocionantes y expresivos que el status quo —y que a la vez les proporcionan las habilidades para hacerlos realidad. Esto es lo que los niños hacen todos los días con los Ladrillos LEGO— y esto es lo que hemos hecho hoy en Lego House con ladrillos reales, llevando a Billund un paso mas cerca de convertirte en la Capital para los Niños.’
–Bjarke Ingels, Socio Fundador, BIG.

BIG y LEGO llevan la escala del juguete del clasico ladrillo LEGO a una escala arquitectónica con LEGO House, formando vastos espacios de exhibición y plazas públicas que encarnan la cultura y los valores al corazón de todas las experiencias LEGO. Debido a su ubicación central en el corazón de Billund, la casa LEGO de 23 m de altura es concebida como un espacio urbano y a la vez como un centro de experiencia. Son 21 bloques superpuestos que se colocan como edificios individuales, y que enmarcan una plaza LEGO de 2.000 m2 que se ilumina a través de las grietas y brechas entre los volúmenes. La plaza parece una cueva urbana sin columnas visibles y es de acceso público, lo que permite a los visitantes y ciudadanos de Billund tomar distintos atajos a través del edificio. Los cubos de LEGO reciben una energía de carácter urbano, que acoge a los lugareños y visitantes de la cafetería, del restaurante, de la tienda LEGO así como de las instalaciones para conferencias. Sobre el cubo, un grupo de galerías se superponen para crear un secuencia continua de exposiciones. Cada galería está codificada por los colores primarios que utiliza LEGO, por lo que la orientación a través de las exposiciones se convierte en un viaje a través del espectro de colores.

El primer y segundo piso incluyen cuatro zonas de juego organizadas por color y programadas con actividades que representan un cierto aspecto del aprendizaje de un niño: el rojo es creativo, el azul es cognitivo, el verde es social, y amarillo es emocional. En donde los huéspedes de todas las edades pueden tener una experiencia inmersiva e interactiva, expresar su imaginación, y no menos importante ser desafiado al conocer a otros constructores de todo el mundo. La parte superior del edificio está coronada por la Galeria ‘Masterpiece’, una colección de las amadas creaciones de los fans de LEGO, que rinden homenaje a la comunidad LEGO. La Galería ‘Masterpiece’ está hecha del icónico ladrillo 2×4 de LEGO y exhibe arte debajo de ocho tragaluces circulares que se asemejan a los espárragos del ladrillo. Como la proporción áurea, las proporciones del ladrillo se anidan en las geometrías de todo lo artificial en la construcción, desde las baldosas cerámicas vidriadas en los escalones y las paredes hasta el esquema general de 21 bloques. Encima de la Galería ‘Masterpiece’, los ciudadanos y visitantes pueden obtener una vista panorámica de 360 ​​° de la ciudad. Se puede acceder a algunos de los tejados por las escaleras públicas pixeladas que funcionan como auditorio informal para las personas que están mirando o que se encuentran sentadas para presentaciones. La Historica Colección se encuentra en el nivel inferior y es donde los visitantes pueden experimentar una inmersión de archivo en la compañía LEGO y la historia de la marca. La bóveda – ubicada debajo del cubo LEGO- es donde los niños y AFoL (Fans adultos de LEGO) pueden ser testigos de la primera edición de casi todos los juegos de LEGO que se hayan fabricado, incluido el nuevo kit de 774 piezas y 197 pasos replicando la formación de bloques apilados de la Casa LEGO.

El cargo Lego House apareció primero en Arquine.