Se desarrolla en tres pisos, una planta baja destinada a la recepción y estacionamiento, un medio nivel de área verde, primer piso áreas públicas, segundo piso de dormitorios y remate con azotea verde. La lógica de la estructura es la de una cuadrícula simple de concreto armado aparente que plantea una clara secuencialidad espacial. La escalera funciona como conector y plano estructural oblicuo. Las fachadas se diseñan independientemente de la estructura y se asocian a las cualidades y necesidades del espacio interior, intensificando la relación entre la casa y su entorno urbano.

El proyecto conjuga una planta flexible con un sistema de cerramientos que tamizan y regulan el grado de vinculación con el exterior mediante visuales continuas, reconociendo el paisaje barrial. Estos cerramientos aplican materiales libremente, asociados a tradiciones populares. Los materiales exponen su textura y color particulares, expresando su modulación. La obra pone en valor la arquitectura popular y anónima del barrio, a partir de procesos de re significación de lo local. Identidades que circulan, mezcla de fragmentos, proceso de reconversión del lenguaje.

El cargo Casa 47, un espacio funcional en La Plata apareció primero en Arquine.

Después de desocupar el espacio de la superposición de elementos inconexos, el objetivo del proyecto es el de redefinir una vivienda-taller para una pareja de artistas. La distinción binaria estudio/vivienda ya no corresponde necesariamente a la realidad de la vida de un artista, donde la creación nunca está lejos de los muchos rituales cotidianos y no puede circunscribirse simplemente a un solo volumen.
Así, el proyecto define 3 espacios:
– El lugar dónde producimos, donde experimentamos, dónde también podemos exponer.
– El lugar social donde recibimos, donde intercambiamos.
– El lugar íntimo donde uno se retira, donde uno descansa, donde uno medita.

Estos tres espacios se configuran para aprovechar al máximo las diferentes posibilidades que ofrece el volumen existente, utilizando la transparencia entre la doble orientación de la luz y el majestuoso volumen en doble altura. Estos espacios se insertan en la trama original de la estructura de madera que, a su vez, es resaltada por las grandes paredes translúcidas y correderas que permiten separar sin compartimentar, variando así los espacios y la luz según las horas y los usos.

Con este proyecto, la arquitectura acompaña a los artistas, se adapta a su modo de vida y está al servicio de su creación.

El cargo Una casa-taller en el barrio de Montparnasse apareció primero en Arquine.

Esta gran terraza está concebida como un espacio comunitario con espacios abiertos y protegidos para sentarse y amplias plantaciones para los usuarios de las oficinas, como espacios de descanso. El edificio se ha diseñado para ser extremadamente eficiente desde el punto de vista energético, con rompeolas verticales, muros pantalla, amplios jardines, paneles solares y reciclaje de agua.

El propio diseño garantiza que los costes de aire acondicionado serán mínimos. Algunas de las oficinas se abren a terrazas ajardinadas en cada planta. El diseño tiene en cuenta el clima de la ciudad. La segregación de los espacios comerciales y de oficinas se ha hecho con esmero, creando un edificio que responde a sus funciones y a su entorno.

El cargo Oficinas en Ahmedabad apareció primero en Arquine.

Poco a poco, surgieron grandes alojamientos turísticos y hoteles. El carácter central de la zona lo conforman los edificios que se erigen individualmente a lo largo de la calle principal y que están en estrecho contacto con la naturaleza circundante. El ambiente queda plasmado por una carretera que asciende por el valle junto a los arroyos y por las aberturas entre las casas que permiten ver los planos más alejados del pueblo y las cabañas diseminadas por los prados. El diseño de cuatro edificios de apartamentos continúa el hilo conductor de estas cualidades y las desarrolla y elabora aún más. En el terreno del inversor, en el centro del pueblo, en un lugar visualmente expuesto, se alzaba el pequeño gran almacén Sněžka de los años ochenta.

La larga mole del edificio daba la impresión de barrera y bloqueaba las vistas hacia los planos más alejados del pueblo. El espacio que quedaba alrededor del edificio no se aprovechaba ni se mantenía bien porque no pertenecía ni al edificio ni a la calle. El encargo del inversor consistía en construir 90 apartamentos en forma de casas suite en el terreno del antiguo edificio comercial y los espacios vacíos circundantes del terreno. El hotel está destinado al recreo de los propietarios de las suites, pero también ofrece sus suites en alquiler en épocas de vacaciones. El sistema de alquiler incluye servicios de recepción y limpieza, así como un servicio hotelero completo para los huéspedes alojados. Los interiores de los apartamentos se diseñaron en cuatro variantes entre las que los propietarios podían elegir.

El cargo Hotel Apart apareció primero en Arquine.

El edificio se construye sobre la segunda terraza a lo largo del acantilado para aprovechar las diferentes calidades del paisaje: al este abre las vistas sobre las arboledas del valle y a la ciudad portuaria de Le Palais mientras al oeste mantiene una íntima relación con la roca de esquisto del acantilado. La compleja accesibilidad del lugar sugirió una estructura ligera y flexible: construcción de madera. Esto responde al deseo de una construcción ecológica, que también se refleja en la elección del aislamiento de lana de madera y la calefacción por aerotermia.

La estructura, con sus dos muros de madera, resalta la transversalidad de la casa entre el acantilado y el gran paisaje y ordena longitudinalmente la distribución interior. La sala de estar de doble altura bañada por luz cenital constituye el espacio central donde transcurren los momentos compartidos con la familia y amigos entre el interior y exterior. A cada lado se encuentran los espacios más reservados: al sur las habitaciones dobles y al norte el dormitorio para niños conectado a la tercera terraza que se convierte así en su espacio de juego. En la planta superior, las ventanas interiores ofrecen vistas al espacio común desde los dormitorios. La casa es como una aldea, un pequeño pueblo donde la vida en comunidad no altera la intimidad.

El cargo PONT ORGO, una casa sobre una antigua cantera apareció primero en Arquine.

Uno de de los objetivos del proyecto era crear un entorno íntimo para la enseñanza que conectara a los estudiantes con el mundo natural. La densa verticalidad del barrio que rodea el recinto hizo que este objetivo fuera aún más valioso: el deseo de crear oportunidades para que alumnos y profesores interactuaran con la naturaleza. El generar oportunidades para que alumnos y profesores interactuaran con la naturaleza fue una de las premisas del diseño, lo que llevó al equipo de diseño a crear una escuela horizontal de baja densidad. El campus de la NFLS está concebido como un amplio jardín horizontal que contrasta con la densa masa vertical del entorno urbano. La escuela rompe el patrón urbano para crear un híbrido lineal que incluye espacios cerrados, semicerrados y espacios verdes abiertos. Esta composición de baja altura permite a la escuela crear un oasis abierto dentro de una comunidad residencial densamente poblada. El diseño de Link-Arc se adapta a la topografía existente. Los grandes volúmenes del programa (gimnasio, piscinas, comedores y auditorio) están encajados en la pendiente. Estos volúmenes crean plataformas con terrazas que forman un nuevo plano de tierra dedicado a espacios de enseñanza y áreas de juego. Esto permite que los espacios educativos se dispongan de forma lineal sin la necesidad de desarrollar el edificio en vertical.

El equipo de diseño realizó numerosos estudios para optimizar la respuesta del edificio al clima cálido y húmedo de Shenzhen. La organización escalonada de las aulas permite que cada sala tenga acceso a la luz y ventilación natural. El tratamiento de la fachada del edificio también sirve para maximizar la respuesta climática del edificio. Las fachadas del norte están definidas por vidrios de alto rendimiento y ventanas operables. Las fachadas orientadas al este cuentan con dispositivos arquitectónicos de sombreado que minimizan la ganancia de calor solar. Las zonas orientadas al sur y al oeste incorporan elementos de sombreado y pantallas de aluminio perforado para mitigar los efectos de la intensidad de luz del sur.

Para minimizar la acumulación de aguas pluviales, los espacios públicos del edificio están pavimentados con ladrillos permeables. Los paneles solares del tejado perfilan hasta 2000 MWh de energía limpia al año. Gracias a estas estrategias tecnológicas y de diseño, el proyecto NFLS fue el primer proyecto de escuela obligatoria proyecto escolar del sur de China con la certificación GBEL de tres estrellas.

El cargo Escuela de Idiomas en Shenzhen apareció primero en Arquine.

La Casa Cercal es así una propuesta que explora las posibilidades de un nuevo tiempo y espacio en un lugar también marcado y alterado por la misma, deseando en definitiva construir un compromiso renovado entre el hombre y el paisaje.

Situada sobre un terreno con morfología de medio tubo, y atravesado por una línea de agua, la casa se implanta en una de las laderas que divide un río, junto a los restos de una antigua construcción. La principal estrategia de intervención e implantación fue guiada por la correcta posición y orientación con el sol. En paralelo la volumetría de la casa se distribuye junto a la pendiente del terreno buscando las mejores visuales hacia el horizonte.

Además, el proyecto cumple con otros principios de los cuales destacamos:

• Apelar al arquetipo de la casa tradicional como estructura portadora sólida y como soporte de nuevas manipulaciones formales e interpretaciones espaciales.
• La introducción de patios como elemento potenciador de luz y reflejo en el interior, duplicando los espacios exteriores con una vocación más íntima.
• La distribución del programa funcional que considera al área social como el centro de la casa, alrededor del cual se organiza el resto del programa de acceso más privado.
• La intensificación de la relación entre interior y exterior mediante la ampliación de la cubierta y la proyección de una plataforma que conecta el área social con un tanque de agua que construye una plataforma perimetral.
• La mediación entre el espacio interior y exterior a través de la introducción de un espacio de transición, el porche. Este espacio se ve reforzado por la introducción de paneles deslizantes que expanden o confinan los límites de la casa y el horizonte.
• El uso de sistemas constructivos locales y materiales tradicionales reinterpretados en la lógica de una intervención contemporánea.
• Y por último, el uso predominante del color blanco en paredes y pisos en contraste con el “azul Alentejo” utilizado en las circulaciones, los espacios por donde se filtra la luz y no menos importante, la puerta de acceso a la vivienda.

El cargo La casa en el desierto de Antelejo apareció primero en Arquine.

Dentro de la volumetría del edificio existente, se decide realizar tres habitaciones de dimensiones generosas y proporciones parecidas. En planta baja, dando a la calle, está la habitación del hijo mayor. En planta primera, dos habitaciones, una para el matrimonio y otra para el hijo menor, cada una situada en una fachada. Se aprovecha la zona central para hacer dos baños, el de planta primera y el de planta baja que también será para invitados. Se amplía el volumen edificado para poder situar la cocina-comedor-estar dando al patio-jardín, al mismo nivel. Se añade un nuevo altillo bajo cubierta, que proporciona un espacio polivalente extra, apto para estudiar o para montar una cuarta habitación. Se mantiene la escalera original. No se requiere aparcamiento.

La anchura de la casa condiciona la distribución de tal manera que la disposición de los tabiques parece la traslación directa del esquema del programa de necesidades. Esta simplicidad se compensa trabajando con distintas alturas y tipos de techos. Los dormitorios tienen un techo bajo, liso y pintado de blanco. Las zonas públicas de la casa (cocina-comedor, escalera, estudio y zona polivalente) tienen techos altos donde se ven las vigas y las bovedillas antiguas, también blancas. Las zonas ampliadas (estar y baño de planta segunda) lucen dos nuevos forjados de vigas y tableros de madera que dan un contrapunto de calidez al hogar. En la segunda planta, este juego de espacios con distintas alturas adquiere su máxima expresión cuando el techo del núcleo del baño y la escalera, muy bajo (2,20 m) da paso al estudio donde la cubierta inclinada antigua queda a una altura superior a los 4,00 m. Desde este espacio, mediante una escalera “de pintor”, se sube al altillo. El pavimento cede el protagonismo a los techos y unifica el conjunto utilizando una pieza cerámica rústica. La protecciones solares, persianas alicantinas, sobre todo en el patio, buscan el mismo efecto que el pavimento. Son elementos tradicionales colocados de forma contemporánea.

Se trabaja la envolvente del edificio para dar el espesor necesario de aislamiento en fachadas, medianeras y cubiertas; se diseñan las aberturas (carpinterías y protecciones solares) adecuadas para controlar las ganancias y perdidas de energía solar; se colocan estratégicamente elementos pétreos para dar inercia y elementos de madera para favorecer el control higrotérmico; se valoran las mejores opciones para la instalación de los sistemas de calefacción, refrigeración y ventilación. Todo con el objetivo de que la vivienda sea confortable y energéticamente eficiente.

El cargo 82SAN apareció primero en Arquine.

El edificio es un espacio “universal”, pero más importante aún, es un“espacio de uso universal”. Todo el edificio o cualquier parte del mismo, se puede ampliar, cortar, reemplazar o mover según las diferentes necesidades.

Además, se puede desmontar por completo. Sus materiales se pueden reutilizar para otras construcciones logrando así el objetivo: la posibilidad de reutilizar el espacio y materiales de la forma más universal.

El cargo Longfu life experience apareció primero en Arquine.

La arquitectura comunal y modificable se prestará a una variedad de usos para crear y experimentar una amplia gama de formas de arte, utilizando diferentes medios y trabajando en escalas desde lo íntimo hasta lo imponente. Por lo tanto, la arquitectura está allí para permitir, en lugar de restringir, el esfuerzo creativo. Sucede como una respuesta directa a las necesidades de los futuros visionarios proporcionando un generoso espacio de creación contemporáneo con las últimas tecnologías.

Junto con la Academia de Teatro y la Academia de  Artes son parte integral del campus creativo de Uniarts en un sitio que hace un nuevo uso del paseo marítimo este del centro de Helsinki. Las dos academias se interconectan a través de un silo modernista existente en el corazón del sitio. En el interior, el marco de concreto estratégicamente expuesto del silo proporciona vigor arquitectónico en este momento clave.

La Academia de Teatro, que proporciona instalaciones para estudiantes de danza y teatro alojadas en una antigua fábrica de jabón, ha sido parcialmente remodelada. La práctica ha transformado una obra eléctrica reconvertida vecina para proporcionar a la Academia de Artes un alojamiento adicional directamente relacionado con la parte de nueva construcción del esquema. De esta manera, los edificios Uniarts recién revisados ​​introducen una capa significativa y discreta del siglo XXI en el proyecto. La estética reducida, incluso austera, del diseño de JKMM y la elección de ventanas profundas claramente definidas dentro de las elevaciones de ladrillo refleja esta herencia industrial funcional.

En el corazón de este edificio de cinco pisos que abarca más de 13.000 metros cuadrados (brutos) se encuentra un patio iluminado desde arriba definido por una espectacular escalera de acero que atraviesa el espacio en diagonal de un nivel al siguiente. Esto crea un núcleo dinámico y comunitario para el edificio “Mylly” a medida que los estudiantes se mueven de los estudios y espacios de aprendizaje. En la planta baja hay un espacio dedicado a la galería accesible al público en general. El nivel del techo incorpora una gran terraza al aire libre para hacer y exhibir arte junto con vistas panorámicas de la ciudad.

“Nuestra visión de diseño holístico se basó en la necesidad de reunir a las personas en un edificio que permita un uso flexible pero que también esté firmemente arraigado en su contexto urbano. Era fundamental para nosotros que los nuevos espacios no limitaran de ninguna manera lo que se podía crear dentro de sus paredes, sino que inspiraran a los estudiantes a ser audaces e imaginativos al ampliar los límites de lo que pueden lograr en el edificio. En realidad, los espacios solo están completos cuando los estudiantes de arte los ocupan y los hacen suyos”, dice el arquitecto principal del proyecto y cofundador de JKMM Asmo Jaaksi.

El cargo Universidad de las Artes de Helsinki apareció primero en Arquine.